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艺术课程标准(艺术课程标准2022)

小学音乐课程如何体现艺术教育综合化理念

⑤促进学生的个性形成和全面发展。由此可见,美术不仅是感情的传达、心灵的表现、更重要的是通过艺术之泉的浇灌培养出有道德的人。

【内容提要】 随着新课程改革的深入,在跨学科教育理论下,艺术教育领域出现了要求打破学科界限,寻求融合的发展趋势。艺术教育综合化的教育理念在此背景下应运而生。它代表了艺术教育的发展方向,对于过于强调专业知识和技能的传统做法提出了挑战。本文对小学音乐课程如何体现艺术教育综合化理念进行分析和阐述。

艺术课程标准(艺术课程标准2022)艺术课程标准(艺术课程标准2022)


【】 小学音乐课程 综合化 艺术教育

引言

《义务教育音乐课程标准(2011年版)解读》指出,长期以来,由于我国基础教育中过于强调每个学科的专业知识,音乐科和美术科一直都处于分科教育,毫无关系的状态,导致了儿童获得的仅仅是零碎、孤立的知识(基础教育课程教材专家工作委员会, 2012)。从2001年新课程标准改革以来,全国各地都积极倡导艺术教育生活化,强调学科间的整合,追求艺术教育的综合化(龙亚君,2007)。艺术教育综合化不仅反映在课程组织方式方面,更重要的是从深层次改变了教育价值观。它体现了一种以人为本的教育理念,旨在促进学生的艺术综合能力。综合音乐课堂应该强调情境学习,将各学科领域所掌握的艺术能力和知识综合起来,让学生在音乐课堂中用不同的艺术形式大胆地表达自己的情感体验,提高审美情趣。本文从以下五个方面探讨和分析艺术课综合化这个理念:“综合”概念的具体含义,它形成的历史背景,它的原则,课堂实施的做法,和教育样式。

了解综合艺术课的多层含义是我们实施有效教学的重要基础。为此,本节将分析 “综合”这个概念的具体含义。根据我国制定的《音乐课程标准实验稿》(2001)和《艺术课程标准解读》(2002),本课程提倡的“综合”特征,表现在下面3个层面:

1 从教学内容来看,艺术课强调的是把音乐、美术、戏剧、舞蹈、影视等多种艺术连接或综合起来,从而形成内容上的相互补充。此外,艺术课应该与个人成长环境、情感、文化、历史、科学等元素相结合,发展综合艺术审美能力。这种能力具体而言包含以下四个方面:即艺术与生活、艺术与情感、艺术与文化、艺术与科学。

2 根据心理学和教育学,从认知领域来看,“综合”这个概念体现的是感知、创造、反思等多种艺术能力相互支持和相互生成的理念。以评价为例,综合艺术课采用了评价研究界的成果,鼓励教师通过使用“艺术档案夹”的模式(Blac, 2002; Bstn,2002)来促进教与学的结合,并进一步促进感知,创造和反思三个认知领域的结合。这种评价模式要求学生把自己对音乐的感受转变成语言记录下来,从而形成自己对音乐的感知和创造过程的反思。

3“艺术课程为“全人教育”服务。“全人教育“指的是人的发展应该涵盖智力,身体,情感,精神,社交等各个层面的综合发展(Standish,1995)。综合艺术课体现的“以人为本”的教学模式是通过探究和创造活动,最终使学生发展成为一个完整的人。

二、 综合艺术教育的历史背景

新课程倡导的综合艺术课模式不是空中楼阁,它是在国内外跨学科教育理论的背景下产生和发展起来的(lein, 1990)。本节以音乐教学为例,分析两种较有影响的综合艺术教育思想。根据前文提到的龙亚君的论文《音乐新课程教学论》(2007)以及王娜的论文《论融合外国经典体系的中小学音乐教育模式构建》(2012),当前艺术综合科主要体现了以下两种典型模式。

1 奥尔夫模式:奥尔夫教育体系十分注重各艺术门类之间的融合,它实际上是艺术综合教育理念的的雏形。奥尔夫说,音乐不是孤立存在的,而是与动作、舞蹈、语言同时存在的。因此,综合性艺术教学是奥尔夫学院中最显著的特点。奥尔夫的综合体现在两方面;一是注重音乐与其他艺术的综合。二是注重每门音乐专业课程本身的综合,例如声乐与器乐的综合。

2达尔克罗兹模式:其创始人达尔克罗兹尤其注重音乐与体态律动之间的联系。律动就是人随着音乐的节奏,通过身体动作来感受音乐要素和表现情感,实际上就是把音乐和舞蹈高度地融合了起来。达尔克罗兹教学体系正是采用节奏性的动作,伴之以声乐、打击乐或钢琴即兴伴奏,以身体的运动来反映音乐的要素和情绪。因此,他创立了“体态律动学”。

三、 综合艺术教育的样式

2任务型学习式。综合艺术课在教学方法上借鉴和吸取了使用在英语教学中的“任务型教学法”(Prabhu,1987; Willis,1996)进行教学, 激励学生主动参与学习过程。这种方法通过让学生主动参与各种艺术综合活动,运用已有的艺术经验,完成预设任务的学习形式。事实上,国外艺术教育中已经广泛采用了任务型教学法(龙亚君,2007)。我在期末考试时就设定了每个孩子要参加班级音乐会这个教学任务。表演人数和表演形式都由孩子自己定,孩子们可以自由组合,可以表演器乐类、声乐类和舞蹈、也可以加入诗朗诵等文学内容。这样通过排练和参与自己在“班级音乐会”中表演的节目,学生发挥了自己限度的艺术综合实践能力。显然,探索性的教学活动是促使学生艺术综合能力全面发展的重要手段。

后记

在音乐艺术综合,不应该牵强地综合。这种综合应该是为了更好的感受音乐、理解音乐、为音乐服务的综合。因此,在教学内容的安排、课堂教学设计、教学方法运用等方面,都应当突出音乐艺术性,遵循音乐教学的特殊规律,通过具体的教学内容与其他相关的学科的内容有机联系,深化学生对音乐艺术的理解和体悟。

参考文献:

王娜 (2012)。《论融合外国经典体系的中小学音乐教育模式构建》,选自《大众文艺:学术版》17,269-270。

龙亚君(2007)。《音乐新课程教《普通高中音乐课程标准(2017年版2020年修订)解读》是学习《普通高中音乐课程标准(2017年版2020年修订)》的读本,可作为普通高中音乐教师的培训教材,也可作为高等教育相关专业和基础教育教学人员、研究人员的参考书。学论》,湖南出版社。

任长松(2008)。《新教程课堂教学探索系列--探究式学习: 18条原则》,福建教育出版社。

《音乐课程标准实验稿》(2001)。 师范大学出版社。

基础教育课程教材专家工作委员会 (2012)。《义务教育音乐课程标准(2011年版)解读》。师范大学出版社。

在教学中我尝试着选择一两个自己熟悉的和西方的艺术领域,特别是能结合当下学生艺术审美感知和发生在每一个人身边的文化艺术现象,进行个性化的专题教学介绍,并从中筛选、提炼和设计出若干课题,让学生选择自己感兴趣的内容或自行确定自己的艺术视角,利用网络自己进行探究学习,撰写论文或制作PPT。5

美术课程标准的总目标是什么

义务教育音乐课程标准

总目标:学生(4)在普通高中美术教学的全过程中,要贯穿艺术观念和美术术语的学习和运用。以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;

了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情,完善人格。

扩展资(五)课程内容的设计,在明确的规定性和适度的弹性之间寻求平衡,培教师教学和地方音乐课程资源开发留有创造和堆择运用的空间。料

美术课程标准的教学方法:

1、美术教学应注重对学生审美能力的培养。在教学中,应当遵循审美的规律, 多给学生感悟艺术作品的机会,学生展开想像,进行比较。

2、美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力, 教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动,学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言。

艺术学科核心素养是什么?

艺术学课程要培养学生的核心素养主要包括审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解等。《2022年版课标》将艺术课程要培养的核心素养聚焦于“审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解”四个方面,着力构建核心素养和课程之间的内在联系,将核心素养的培养贯穿始终,落实到具体的课程目标、课程内容、学业要求和学业评价之中。强调在夯实艺术基础知识和基本技能之上,加强课程的综合性与实践性,促进知识、技能在真实和复杂情境中的迁移和实践运用,以及情感、态度、价值观在个体身上的内化,实现“三维目标”到“核心素养”的转化和发展。[xsxmgy]

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[hydmpx.c o m]1、综合艺术课程所涵盖的课程内容既有各艺术门类的学科知识,亦有学生获得的主体经验;每个人的知识、经历、思想、观察能力及审美观的相同吗?不同时代人们对美的追求相同吗?只有智慧才能启迪心灵;只有善于提问才能富有想象力,学生评价学生,学生评价教师,教师评价学生,在评价中开阔眼界,丰富知识,交流思想大胆质疑既提高了课堂效率更有效的促进了学生的美术素养。

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[gy95]

艺术教育实施方案

我结合多年教学思考和实践认为,中学艺术教育没有理由无视、回避这个事实,中学艺术教育只有带领中学生正确认识、理解大众文艺的价值、意义和利弊,正确他们对大众文艺的欣赏和消费,并在此基础上,启发他们超越大众文化,向更高层次的精英文化中汲取更丰富的生命的养分。金庸入选中学语文教材,曾引起了教育界和的热议,不是有人表示担心甚至痛骂这是文化的堕落吗?还有不少人认为,武侠是供消遣娱乐的,没什么思想深度,是不能进入中学课堂的,事实证明,适度地引入一些大众的文艺作品,增强教材的趣味性,提高学生的学习兴趣,是有着积极的教育、教学意义的。

【篇一】艺术教育实施方案

《艺术课程标准解读》(实验稿)(2002)。师范大学出版社。

在深入实施素质教育的过程中,我校坚持以质量求生存,以特色求发展,把艺术教育作为全面实施素质教育的着眼点和突破口,积极实践,大胆探索,艺术教育逐步形成特色。在庆祝百年华诞的20XX年被教育厅授予“湖南省特色教育实验学校”。但是用高标准、严要求衡量,我们的工作距还很大,现根据我校教育教学实际和发展需要,再次修订《湘乡二中艺术特色教育实施方案》

章指导思想

艺术特色教育是以教育方针为指导,以对未来人才基本素质的客观要求为依据,以培养学生健康稳定的审美情趣,放飞学生想象、激发学生创造为核心的内容,促进学生德智体全面发展的素质教育。我校创办艺术特色教育学校的指导思想是:

1、严格遵循教育规律和青少年身心发展、成长规律,全面贯彻的教育方针,进一步明确办学理念。根据不同学生的发展需要和湘乡二中学生的实际情况,面向全体学生实施以艺术教育为特色的办学新模式,提高学生的文化素质和艺术素质,逐渐形成湘乡二中鲜明的艺术特色教育。

2、严格按照普通高中的培养目标,在面向全体学生开齐开足所有课程,完成必修课与共同选修课所有学分的基础上,进行艺术特色教育的必修课与拓展性选修课课程教学。正确处理好特色教育面向全体学生与加强对学有专长的学生个性特长培养的关系,统筹设计好面向全体学生的特色课程,针对学有专长学生的拓展性课程。建立好必修课程与拓展性的特色课程体系。

3、紧紧围绕艺术特色教育办学的需要而进一步加强师资队伍建设,建成数量足、素质优、结构合理的学科教学团队、专业教师和骨干教师队伍。进一步提高全体教师参与学校特色教育的意识,积极改革和创新课堂教学模式,不断完善学校特色教育及特色发展的管理机制。认真统筹特色教育资源建设,不断丰富和完善特色教育校本课程资源和校外教育资源体系。

第二章培养目标

学校以艺术教育为办学特色,总体目标是通过艺术教育创设愉快和谐的校园文化,激发学生学习的积极性、主动性和创造性,建立平等的师生关系,培养学生健康向上的审美情感和自尊自强的个性品质,把学生培养成全面发展又有特长,品行规范又有创新精神的一代新人,进一步提升办学品味,提高学校知名度。

一、“两个素质”的培养目标

1、文化素质。湘乡二中是普通高中,不是职业中学。学生以学为主,以学为本,要提高整体的文化素质。要求全体学生在每年的湖南省普通高中学业水平考试中要科科及格,人人毕业,合格率要达到95%,这是基本的文化素质的要求。为每一个学生今后的发展奠定稳固、扎实的文化基础。

2、艺术素质。以艺术教育为特色的湘乡二中的毕业学生,不仅文化成绩要达到毕业标准,而且还要在艺术方面有所发展。要能够写一笔好字,画一幅简笔画,会识简谱会唱歌,会跳健美或跳牛仔舞、恰恰舞等。有优雅谈吐,有翩翩的风度,有一技之长,有较高的艺术素素质。

1、让每一位学生都有“一技之长”。能够写一笔好字,画一幅好简笔画,会识简谱会唱歌,会跳一段健美或牛仔舞、恰恰舞等。这是培养学生的一维目标,是在技能层次上的目标。

2、让每一位学生具有较高的欣赏美、鉴赏美的水平和能力。显然,这是能力层次的目标,这是二维培养目标。

3、让每一位学生在通过技术、能力的培训,进而转化、内化为学生的艺术素质和素养,提高学生的整体艺术素养。这是学生素质层面上的目标,是三维目标。

【篇二】艺术教育实施方案

为全面贯彻教育方针,落实《学校艺术教育工作规程》和《全国学校艺术教育发展规划(20XX—20XX)》,加强学校艺术教育工作,促进学生全面发展,结合我市学校实际,特制定北镇市学校艺术教育工作实施方案。

一、指导思想

以“”重要思想和的xx大精神为指导,以全面推进素质教育为目标,建立和完善学校艺术教育管理制度,加强学校艺术课程教学,提高教育教学质量,加强教师队伍建设,加强校园文化艺术环境建设,使我市学校艺术教育工作规范化、制度化、科学化,促进学生全面发展。

学校艺术教育工作应坚持面向现代化、面向世界、面向未来,贯彻面向全体学生、分类指导、因地制宜、讲求实效的方针,遵循普及与提高相结合,课内与课外相结合,学习与实践相结合的原则。通过艺术教育,使学生了解我国的民族艺术文化传统和我市区域艺术成果,提高文化艺术修养,增强爱国主义精神;培养感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力,树立正确的审美观念,不良文化的影响;陶冶情,发展个性,启迪智慧,激发创新意识和创造能力,促进学生全面发展。

三、艺术课程教学

1、学校要加强艺术类课程教学,按照规定和教育主管部门的要求开齐开足艺术课程。

2、学校开设的艺术课程,要按照艺术课程标准进行教学。

4、艺术科教师要加强学习,开展协作式备课,要有大艺术的综合视野,认真教学,潜心研究,使艺术课程教学的内涵更为丰富。

6、学校的艺术课程列入期末考查和毕业考核科目。

四、课外、校外艺术教育活动

课外、校外艺术教育活动是学校艺术教育的重要组成部分。学校应面向全体学生组织艺术社团或艺术活动小组,每个学生至少要参加一项艺术活动。

学校每年应当根据自身条件,因地制宜,举办经常性、综合性、多样性的艺术活动,与艺术课程教学相结合,扩展和丰富学校艺术教育的内容和形式。

学校要充分利用艺术教育资源,补充和完善艺术教育活动内容,促进艺术教育活动质量和水平的提高。

学校要组织学生参加艺术实践活动,采取请进来、走出去的办法,组织学生参加街道、社区等单位举办的文化艺术活动,让学生在实践中体验、感悟、提升艺术素质。

加强校园文化艺术环境建设,校园的整体设计应当有利于营造健康、高雅的学校文化艺术氛围,有利于对学生进行审美教育。

根据需要组织学生参加和省、市学生艺术概念艺术活动。

1、提高对艺术教育的功能、目标以及重要性的认识。艺术教育是学校实施美育的重要途径和内容,是素质教育的有机组成部分,学校艺术教育工作包括:艺术类课程教学,课外、校外艺术教育活动及校园文化艺术环境建设。学校要进一步提高对艺术教育性质和功能的认识,把学校的艺术教育工作、美育工作作为培养合格人才和传播先进文化的重要手段,落实在学校教育的各个环节,坚持以人为本的宗旨,坚持艺术教育的公平性,让每一个学生都得到艺术的熏陶,提升审美素质。

2、加强教师队伍建设。学校要根据有关规定配备专职或艺术教师,为艺术教师提供必要的工作条件。通过举办培训班,组织教学观摩活动等形式,多层次、多渠道培养具有较高思想素质,良好的敬业精神,一定的艺术教育理论水平和较强的艺术教育能力的专业教师队伍,以科研促进教学,以活动推普及,推动艺术教育跨上新台阶。

3、学校艺术教育要有保障。学校要有一位校级主管学校艺术教育工作,明确校内艺术教育管理部门,做到艺术教育工作有、有措施、有总结。在年度工作经费预算内保证艺术教育经费,设置艺术教室和艺术活动室,按照相关规定和要求配备艺术课程教学和艺术活动器材。

美术课程标准的实施建议

可现实呢?当代中学生平时接触的文艺作品几乎全部是大众文化(时尚、流行音乐、广告、大片、选秀、NBA、畅销书、爱情片、肥皂剧、粉丝等),他们和普通市民一样,甚至程度更深地沉浸在大众文化的海洋中,大众文化已然成为中学生参与最多的文化活动形式。中学艺术教材无视这一情况,掩耳盗铃式地排斥大众文艺作品,这就造成了课堂与生活脱离、现实与理想背离的教学的尴尬局面。中学生在课后都极其喜爱大众艺术,在课上面对经典艺术昏昏欲睡。

教学建议 课程的改革不仅是内容的改革,也是教学过程和教学方法的改革。重视教学过程和教学方法的改革,是本次课程改革的一个重要特点。为了更好地实施本《标准》,提出如下教学建(7)教师应利用计算机技术和互联网开展美术教学。议。 1.美术教学应注重对学生审美能力的培养。在教学中,应当遵循审美的规律, 多给学生感悟艺术作品的机会,学生展开想像,进行比较。教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识,而应当通过比较、讨论等方法,学生体验、思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美情趣。

5、学校要针对当前学校艺术教育和文化现象的实际,创造性地开展多种形式的教育教学探索,推动艺术教育进入良性发展的轨道。

义务教育艺术课程的设计思路

其实,教育教学的目的就在于使学生的认识和技能由低级向高级发展,内化为能力,到达提高素质的目标。而我们的教育教学的总目标就是提高整个中华民族的素质,提高整个中华民族的实践能力和创新能力!

小学美术课程标准是认识与理解线条,空间,色彩,明暗,形状,质感等基本要素,激发想象力和创新意识。视觉感知是美术重要的形态特征,所以美术又称视觉艺术。美术课程评价的依据是美术课程标准。现代美术教学评价从静态评价教学转向动态的对教学过程进行分析和评价。义务教育艺术课程的设计思路欣赏+评述学习领域。

义务教育课程特点:应体现普及性、基础性和发展性。

1、普及性指义务教育的课程要面向每个学生,其标准是绝大多数学生能够达到的,确保每个学生能达到的基本质量要求。

3、发展性指课程应着眼学生的终身学习,适应学生发展的不同需要,为学生的自主、全面和持续发展提供必备的基本知识、基本技能和良好的情感、态度与价值观以及各种必备的能力。

艺术课程对学生的作用:

1、提高学生艺术鉴赏音乐音响不具有语义的确定性和事物形态的具象性。音乐课程各领域的教学只有通过聆听、演唱、探究、综合性艺术表演和音乐编创等多种实践形式才能得以实施。学生在亲身参与这些实践活动过程中,获得对音乐的直接经验和丰富的情感体验,为掌握音乐相关知识和技能、领悟音乐内含、提高音乐素养打下良好的基础。能力

艺术课程改革是针对于现阶段的学生而改革艺术课程的目的就是为了提升孩子在艺术鉴赏方面的能力,当然这也是其中之一,学生的艺术鉴赏是针对于新时代学生的发展与建设需要必备能力,当然艺术鉴赏并不仅仅只是针对于美术作品方面的鉴赏能力,还有工作生活中所有的能涉及到的都会有帮助。

2、加强学生艺术方面的造诣

简述《普通高中美术课程标准(实验)》中教学建议的内容。

二、“技术-能力-素质”的三维培养模式

【参考资料来源:】:(1)普通高中美术课程的所有学习模块都可以让学生自主选修。 (2)美术是一门注重体验和实践的学科,在普通高中的美术教学过程中,将鉴赏与体验、鉴赏与动手实践结合起来,能更有效地提高学生的美术鉴赏能力和创作能力。

一、 我国艺术课程标准中“综合”的含义

(3)教师应注重培养学生的美术实践能力,通过各种美术活动,学生动手实践,在美术活动中提高构思、创意、造型、表现、设计和工艺制作的能力。

(5)美术教学应注重创设情境。

(8)教师应创造性地使用美术教科书,根据学生、学校和当地的特点对教学内容进行选择、改变和再创造;灵活利用当地自然和文化资源,积极开发校本课程。增强美术教学与当地自然和文化特色的联系。

简述《普通高中美术课程标准(实验)》中“现代媒体艺术” 系列的成就标准。

2、基础性指课程内容和要求应该是基础性的,体现对每个公民素质的基本要求。

【】:通过“现代媒体艺术”的学习,学生能够:

新版义务教育对于艺术课程的改革,这样能够帮助孩子更好的激发兴趣,增加了艺术课的比例。有助于落实素质教育。

(1)积极参与现代媒体艺术活动。

(2)恰当地使用美术及相关不得不说,这样的举措真的能让学生们更专注的学习,提高自己的学习成绩,这样也能更真才实学的考取自己理想的大学,更加公平。的术语,从观念、创意、制作技巧等方面,以自己的观点评论中外两件以上的现代媒体艺术作品。

(3)了解相关的现代媒体设备和器械的基本特点,并能作现代媒体设备和使用相应软件。

(4)发现生活中有意义的题材,并用现代媒体艺术的形式加以记录或表达;充分利用图像资料库和网络资源,有创意地完成两件以上的现代媒体艺术作品,表达自己的情感和思想。

(5)以多种形式大胆地展示和交流,用口头或书面的形式对自己和他人的现代媒体艺术作品作出评价。

新版义务教育课程方案改革了艺术课程设置,此举对学生们有何意义呢?

美术课的课文内容图文并茂,教师作为教学中的者,3、美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境,增加文化含量, 使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。指导学生要结合图文自主学习研究知识两三分钟后,进行五分钟的互动探究,学生提问、学生回答本节课的重难点……接下来学生二分钟评价,评价自主、互动探究的效率及质量,评价学生的学习能力、学习态度、合作精神、表达能力;教师分析自己教学目标的设计与学生智慧的集中对比评价。这是课中小节评价,也是强化突破重点难点知识的环节。在这一评价的环节中进一步提升了学生对美术自主、互动交流中探究的能力,体现了学生以提出问题开始,以探究问题结束的主题地位。如在欣赏《外国雕塑》这一课时,当欣赏《维`纳斯》是希腊和罗马神话中美与爱之女神及女性美的代表和体现时,有的学生提出了这样的问题“都说维纳斯美我们怎么看着不美”。教师作为教学的促进者、学生的合作伙伴,这时给予学生以和鼓励,感谢你提出了一个大家都想了解只有你说出来了的问题。

新版义务教育课程方案改革2把音乐课程与包括语文、体育等非艺术课程适当结合起来。我们都知道,音乐与文学关系密切。我在教长江版《艺术》教材第三单元第二课的《咏鹅》这个内容时,就加入了根据歌曲伴奏有感情的朗诵唐诗这个环节。这个环节体现了音乐美和诗歌美的结合。此外,音乐与体育的广播、韵律等关系密切。我在学习长江版《艺术》教材第二单元第四课《玩具兵进行曲》时,就设计了让学生随着音乐速度步的环节,同时这个课的拓展环节还增加了听着学生平时出用的《海军进行曲》踏步环节。帮助孩子掌握重拍在左脚的难点,更好地解决学生在听音乐出听重拍的`问题,这就实现了音乐与体育巧妙结合。了艺术课程设置,此举对学生们提高了艺术核心素养,推动我国美育事业的高质量发展。

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