西游降魔经典台词 西游降魔篇的梗

哪些影视剧中，拍摄时因演员的自嗨，而终成了经典？

这个经典的镜头来自2002年经典电影《无间道》。

天下无贼，都挺好，无间道，钢铁侠，三国演义，都出现了这些场景，都非常的有趣。

西游降魔经典台词 西游降魔篇的梗

主题不同，意义不同。

三国演义，西魔降游篇，无间道，美国队长，大内密探00发，都挺好，钢铁侠。

西游降魔篇，大话西游，夏洛特烦恼，无间道，都挺好，天下无贼，这些影片都有。

《西游降魔篇》压根跟86版《西游记》完全不一样，评分还那么高？

西游降魔篇好看

本身西游记是属于吴承恩写的一本， 历史 上也根本没有孙悟空这些妖鬼仙的根据，基本是根据想象力写出来的，所以经过改编的西游降魔篇也并不需要全部跟西游记一模一样，毕竟这些都是靠凭空想象的。

西游降魔篇挺好的

原本西游记中就比较突出他们几个妖性的一面。

是八六版的西游记美化了。

妖怪看人类的感觉就像我们看炸鸡，没得感情哈哈

这个要怎么说呢，主要还是你是持什么样的态度去观看的了，如果您一直觉得《西游记》是不能修改的，只能模仿，那《西游降魔篇》肯定不是你的菜，如果您是持创意、与时俱进的角度去看，那他可能就是你的菜。

《西游记》固然很是经典，但毕竟也知识古代作家所写的一部而已，主要还是反应当时 的黑暗而作。

《西游降魔篇》虽然我们可能起初看不太懂，但是大体主线是和《西游记》是一致的，都有孙悟空被压五指山500年，和收服猪八戒和沙僧的情节，只不过情节上有所改变而已，其实《西游降魔篇》除了讲唐僧师徒相遇结队西天取经之外，更多的是讲爱情的故事，就像是《大话西游》一样，无论是孙悟空还是唐僧，都是一样，对爱情的无奈。

所以，《西游降魔篇》的高分一方面是对影片创意，的认可，一方面是对星爷的认可，另一方面是对星爷爱情故事里对于爱情的无奈的感慨。

“不带紧箍就不能保护你，带上紧箍却不能再爱你”，这种爱情的无奈，在现实 上也屡屡皆是，也是大众的一种共鸣。

西游降魔篇与86西游记都是吴承恩西游记的衍生作品，两者可以对比，但一个绝不是另一个的评价标准

很多人说86西游记美化了，又有人说西游降魔篇的孙悟空才是书里的妖猴，我相信很多人是没看过原著的，甚至白话文版都能没看过，作者有作者要披露的东西，创作者有创作者要表达的想法，既然是衍生作品，虽然继承了原作某些设定，但也是一个全新的作品了，这个作品可以从故事，拍摄，，思想很多方面去评价

86西游记虽然受条件限制，但是制作团队真的经历了81难，用心呈现出了这个作品，是一代人心中无法超越的经典。

西游降魔篇，也是一代人的回忆，期待已久的周星驰电影，我记得当时的口碑是不错了，也是13年的票房年冠，感觉也是这几年的周星驰作品了吧

影视剧分三类：创作型影视剧、还原型影视剧、改编型影视剧。

《西游降魔篇》看上去很像改编型影视剧，其实是创作型影视剧，因此评分高。

原因何在？

要想搞清楚这个原因，必须先弄清三类影视剧的区别。

一般来说，创作型影视剧的评分都很高，也很容易拿到各类影视奖项。

在国内，善于也是厉害的创作型影视剧导演，是很多文青都熟悉的王家卫，王家卫的《一代宗师》，也属于“叶问”类电影，可其只是借用了“叶问”的名字，成就了一部“创作型影视剧”的经典。

周星驰的《西游降魔篇》，只是借用了《西游记》里人物的名称和关系，然后导演展开想象、建立主题、搭建情节、深化主旨，呈现给观众。

观众通过观看《西游降魔篇》，获得的不仅仅是“笑”，更多的是获得了导演想要表达的“爱”，而让周星驰在大陆声名鹊起一战封神的《月光宝盒》，亦是此类作品之一。

《西游降魔篇》和86版《西游记》不一样，为什么评价这么高？大概有以下几点

86版《西游记》确实是无数人的童年，经典到每年都重播收视率还不低，无论在剧情还是取景等各方面都十分。

那么问题来了：

一 86版《西游记》有没有把原著完完全全表现出来？

二不过可惜，真实的生活并不是电影，人生如戏，戏如人生，可是在现实面前，戏里的爱情都是假的。 作为观众的你，有没有看多了审美疲劳的感觉？

相信很多人现在只要看见86版本《西游记》的一个镜头，就大概知道这集的剧情是什么，不说看多了会烦，但是 当你把所有的剧集烂熟于心，知道接下来的剧情要发生什么，画面是什么样子时，你就没有太大的兴趣继续往下看了。

周星驰的《西游降魔篇》可以说在这两点上占据了新鲜感的优势，包括剧情、以及本身自带无厘头意味的 搞笑 风格，为观众呈现了不一样的《西游记》，了观众对于本剧的认知。

看到与自己脑海印象中不一样的《西游记》，并且这部电影本身也很，观众自然会买账。

周星驰的影响力自然不用多说，在 搞笑 方面是独一档的，有很多人看这部电影，都是冲着周星驰这个招牌来的，其中有喜欢追捧，也有情怀成分。

自《长江七号》后，周星驰退出演艺界，化身导演，《西游降魔篇》是周星驰导演又没有出镜的部作品。

加上“西游”二字早已经深入大众心里，以及电影本身足够魔幻与 搞笑 ，诸多原因，都让这部电影被观众认可，打出高评分。

86版《西游记》中的演员，都是先演剧后出名，但是《西游降魔篇》相反，、文章、黄渤、罗志祥等主要演员在拍摄这部电影之前，在影视圈都有了自己的一席之地。

并且，释行宇（三大江湖高手之一的虎）、程思寒（玄奘的师父）、周星驰御用配角酱爆和新晋女演员唐艺昕（师兄师妹两人）等人的配角客串也很给力，名气虽不如主演但也为电影锦上添花。

由上几点来看，《西游降魔篇》评分高并不是偶然，上到导演周星驰、下到无名小角色和的电影内容，都让这部电影成为高票房高评分、值得一看的电影。

一个是电影、一个是连续剧！不一样表演

惊喜之处：

1、次在电影院看星爷的电影，当周星驰三个字伴随着熟悉的音乐出现时，眼睛竟然湿润了。

3、高老庄一段戏cult味十足，尤其是猪八戒出场时油面小生的扮相，诡异的布景，外加京剧duan duan duan的配乐，短短几分钟已经可以秒杀90%国产惊悚片了。

4、几场 搞笑 戏包括儿歌三百首，谁更，听话符……都乃近几年华语喜剧片翘楚，每一段都能笑出八块腹肌。

5、不一样的西游故事，《西游记》我们都太熟悉了，直接搬上大银幕不如回家看电视，我们需要的是创新。而本片恰恰还原了《西游记》的黑暗面展示了不一样的孙悟空。（顺便严重鄙视一下14年的《西游记之大闹天宫》和16年的《西游记之孙悟空三打白骨精》，拍的什么东西。）

失望之处：

1、星爷没有参演当然是令我痛心的，哪怕客串两分钟也好啊……

2、部分 搞笑 台词显得过于幼稚，其中包括大部分空虚公子撒花大戏份，说实话很令人出戏。

3、几段 搞笑 戏显得与电影主旨格格不入，雕琢痕迹明显。

综合来说，电影给四颗星吧，当然作为星爷脑残粉，加半星四星半。在华语片烂片横行的今天，希望多出一些类似的华语类型片。

我永远欠一张周星驰电影票，他的电影，无条件支持

两部作品的故事体裁虽然都来源于西游记，但是出发点不同，看待角度不同，西游降魔篇很符合现代年轻人的观念，因此受到欢迎。

《西游降魔篇》：大话之后，为何再无西游？

这是因为《大话西游》这个系列的电影，让人觉得属于经典的巨作，同时无论是从人物，还是故事情节上面，都非常的让人印象深刻，然后剧情的设置也非常的巧妙。

一方面是因为大话西游的艺术成就实在太高，赢得了广泛的赞誉与认可，珠玉在前；另一方面是因为之后西游题材的作品质量良莠不齐，剧本、选角大都强人意，近些年来比较的是动漫作品《大圣归来》。

因为前两部周星驰演的大话系列，太经典了。让后面的作品无法超越。从此人们只认可周星驰才是真正的宝，朱茵才是我们心目中的紫霞仙子。

因而原本这里的台词应该是“钢铁侠其实是我的保镖”，可小罗伯特唐尼即兴发挥，大胆承认了自己的。而在场的编剧、导演和场务都觉得这样改了之后确实更加贴合托尼·斯塔克的性格，于是就保留了下来。为大话西游太过经典，相类似的题材根本没有可以与其相提并论的

因为西游降魔篇是西游系列的佳狼带上了项圈，于是变成了狗！作，以后的西游记翻拍水准很难再超越这个，所以说之后再无西游。

“你看那个人,好奇怪哟,像一条狗。”

02.我从未见过如此厚颜之人——唐国强《三国》

夕阳武士在嘲笑悟空，其实也是悟空在嘲笑自己。其中带着些许对人生的无奈。

宝的爱情难道只是悟空的一场梦？梦里不知身是客，一晌贪欢。宝是不羁的，孙悟空是齐天大圣时也是个不折不扣的狂徒；宝是闲云野鹤般的帮主，齐天大圣是占山为王的石猴，人世的悲欢与他们何干？

偏偏五百年后有个妖女叫白晶晶，偏偏五“神仙？”“妖怪？”“谢谢？”百年前有个仙子叫紫霞。

五百年后白晶晶与宝的一段因，竟促成了宝与紫霞五百年前的一段缘。

月光宝盒与三颗痣。主人与狗。

一切美好爱情都开始于当事双方的懵懵懂懂。宝与紫霞在初相遇时，宝不知紫霞是何许人物，紫霞则只把宝等同于自己的骡子。“给你盖个章！”—齐天大圣由此横空出世。

而舍弃感情戴上金箍，跟着唐僧去西天取经的孙悟空。与当初那个大闹天宫地府，横扫满天神佛，顶天立地的绝世英雄齐天大圣相比，不是狗，又是什么。

你看那个人好奇怪哟，像一条狗。可以看出来这是一个人的观点，我个人认为，如果把一个人比喻一条狗的话，这些对对方的不尊重。即使做的不好，那么也不要这样去形容。

要明白一点，每个人都有优点和缺点。但是你又改变不了什么。你的办法是不要说出来，只要做好自己就可以了。这样就可以少一些，麻烦多一些理解。也会让自己更开心一些。

其实，这才是大话西游中经典的一句，我们人生又何尝不是如此，摘下紧箍没法保护你，然而戴上紧箍却又无法再拥抱你，这就是错爱，到纵然本领再大，也只能无奈的长叹一声，假装若无其事的像狗一样转身离去……有时不禁会想，能和自己喜欢的人在一起的人，Ta该是多么的幸运和幸福！

在那个场景，那个背景音乐，那个氛围下，所能展现的便是命运的无赖，生活的不甘。

孙悟空，这么牛掰的人，可也有他的无赖，他的无法做到，无法得到。

一个人，哪怕你是在厉害的角色，在命运面前也如一条任人摆布的狗。

而孙悟空头上的金刚圈也正如狗身上的项圈，那种命运的枷锁，牢牢的把你绑住。

有的人想去摆脱它，可是不管你如何去挣扎，去反抗都没什么用，没有可能改变它。

你的宿命会告诉你，这一切都是徒劳的，别费劲了。

其实这句话，是星爷从多年前默默无闻到到现在的一个感慨，总结，无奈！

这句话有一个故事，当年周星驰是一个无名小卒的时候，去一个导演的饭局，为了求一个角色，饭局上各种溜须拍马，导演让周星驰先回去等消息，周星驰走出门站在门口抽烟的时候，听到导演和其他人说，这人哪找来的，好像一条狗！相传这个导演是李修贤！

这么多年过去了，这个话放在电影的结尾，应该是周星驰对自己的一个自嘲，和对现实的无奈！

因为拍这电影的时候，周星驰的星辉电影公司，刚刚成立，为了公司，他可能也还要像当年一样，各处应酬，拉投资，拍电影，活的很累，和当年为了一个角色，溜须拍马没有什么区别！回想当年，那个导演好像没说错，自己确实就是一条狗！

还有个因素就是当时周星驰分手的女友罗慧娟，种种原因，导致周星驰没能和她结婚，这也变成了周星驰一生的遗憾，后来周星驰听说罗慧娟生患癌症，不久离世。<西游降魔篇>就是送给罗慧娟的一封信，周星驰当年拍这部电影，不分昼夜的赶进度，别人问他为什么这么赶，他说我没有时间了。降魔篇里段很多和玄奘的对话台词，都是罗慧娟当年和周星驰说过的话！

出于以上的种种原因，周星驰在片尾出设计了"那人好像一条狗"这句台词，就是对自己这么多年来的一个自嘲！

因演员即兴表演，终成了经典的影视剧片段都有哪些？

后来，周星驰在拍摄《西游降魔》的时候场面发生意外，导演认为这个镜头没问题，不喊卡，演员没听到导演喊卡，那就不能动，这就是敬业。这真的是很多年轻演员需要学习的地方。，将这一句台词改了！

张国荣在家有喜事中扮演的是一个娘娘腔，然后呢，在拍摄过程中他即兴表演娘娘腔，如何把一块毛巾整齐放好，这个片段终成为了经典的电影片段。

在我看的影视剧中，记得《武林外传》的斗鸡，佟账柜被点穴站在那当模特儿的时候，大家一起把鸡抛向空中。结果一只公鸡飞到佟掌柜头上。据说这不是原剧本的设计。闫妮当时都快受不了啦，因为鸡爪抓着头皮。很疼。这算是演员和那只鸡的全场即兴表演。也是一段经典。

周星驰的西游三部曲，哪一部看？

这句话出自周星驰经典电影《大话西游》的台词。

个人觉得《西游 降魔篇》是一个全新故事，根本就不属于《大话西游》系列，而且没有周星驰就是一个的败笔，其他的更不用去说，看完整部《西游 降魔篇》除了，不屑之外没有其他感觉了！

《大话西游》部《月光宝盒》我是从头笑到尾的！

《大话西游》第二部《仙履奇缘》搞笑少了，但是 多了很多 悲剧的成分！非常成功！

大圣娶妻也就是仙履奇缘

前俩部都很赞！我狂顶！至于新的《降魔篇》看了网评后，不想看了！

都很好看 每个人的欣赏观不一样的。连起来都很好看

西游 降魔篇 这部电影简直就是低能片 周星驰的作品真的是越来越烂 继长江七号后 星爷的又一部烂片

都好看啊！

之前的《大内密探零零发》是周星驰作为主演的一部喜剧电影，而在影片中有一个片段没有喊卡却成了经典，按剧情罗家英被打到墙上，滑下来的时候，突然假发掉了，然后罗家英就忍不住笑场了，来了句“世事难预料”，周星驰也忍不住笑了，然而并没有喊卡，这个小片段被留了下来，成为了剧中的经典笑点。才是经典之作

我觉得都不咋地

有哪些电影镜头是导演没喊“卡”，却成为经典？

《大内密探零零发》中罗家英头发被打飞，星爷捂嘴笑得开心，被保留下来效果很好。“我从未见过如此厚颜之人”是《三国演义》唐国强自己加进去的，没想到成了经典。

1.《钢铁侠》：I am iron man

作为荧幕上的超级英雄，和其他那些愿意隐姓埋名、不愿意透露自己的超级英雄不一样，钢铁侠没有循规蹈矩，大胆承认了自己的。

不得不说一下，《钢铁侠1》没有剧本，只有大纲。所以许多台词都是演员们自己即兴发挥的，可这句“I am iron man”却被奉为经典，以至于十一年后《复仇者联盟4》钢铁侠打响时，也是用的这句“I am iron man”来回呛灭霸。

2.《无间道》：喂

在电梯前，黄秋生饰演的警官黄志诚与梁朝伟饰演的卧底陈永仁准备分头行动，但黄志诚说完了一句台词，二人准备行动的时候，黄秋生突然对着梁朝伟叫了一声“喂”。

而梁朝伟也没反应过来，回头看了一眼黄秋生，问到“干嘛？”

黄秋生回应道“没事”。

这段对白在剧本里是没有的，完全是黄秋生的即兴发挥。

在电影里，黄志诚之后被残忍，而这两句话恰好也是二人在电影里的一段对话，有一股莫名的禅意。

3.《蝙蝠侠：黑暗骑士》

在诺兰指导的经典电影《蝙蝠侠：黑暗骑士》里，有一场小丑的爆破戏。

原本的剧情是这样的：

希斯莱杰饰演的小丑走出医院，然后引爆。原本一气呵成、十分连贯的镜头却出现了一个小意外——原本爆炸会有很多次，可只出现了两次就戛然而止了。

听到爆炸停止了，希斯莱杰回头望了一眼，又用力的敲击引爆器，直到看见爆炸又开始了，希斯莱杰将遥控器扔掉，一扭一扭地满足离开。

希斯莱杰这个即兴表演不但挽救了这个镜头，更挽救了剧组的巨额经费！因为背后的爆炸并不是电脑，而是剧组买了一个废弃工厂，并且改装成医院用来引爆。

如果这个镜头没有拍好，估计一向“勤俭节约”的诺兰脑仁都会炸了......

4.《西游降魔篇》：那你会跳舞吗？

在周星驰指导的作品《西游降魔篇》里，和黄渤那段跳舞的镜头，其实就是一段黄渤的即兴表演......

本来这段镜头是拍摄的中场休息，可黄渤起劲要教跳舞，就这样配合黄渤跳了起来，之后两人都笑了起来。黄渤更是直接调侃“你舞跳得不错啊”

周星驰觉得这段镜头很棒，于是直接放到了正片里，没想到却成为了经典。

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谢谢。

电影作为一门视觉艺术常常能带给人们好的享受，好的导演在拍摄影片的过程中也能够通过一些误打误撞的镜头让观众和影片中的人物共情，下面就来说说那些导演没喊“卡”，却成为经典的镜头。

不受控制的”鼻涕”

在周星驰的电影《喜剧》中，就有这样一个镜头，周星驰搂着莫文蔚苦的肝肠寸断，因为整个过程他十分入戏，感情也到了那个地步，影片中他的鼻涕流出拉得好长，都要留到莫文蔚脸上了，但是因为导演没喊停，周星驰硬是没停也没擦。但是就这样一个镜头也成了一次教科书式的演技教学。

抢镜的”米老鼠”

在电影《甜蜜蜜》中，饰演阿翘的张曼玉在去认领曾志伟饰演的豹哥的尸体的时候，因为翻身时候看到豹哥身上米老鼠的纹身，忍不住笑了出来，但是导演没喊”卡”她们只好继续演。然后就成就了这个先笑后哭的经典镜头。

成为鬼畜的一句台词

相信大家一定都还记得那句《三国演义》中诸葛亮说的” 我从未见过如此厚颜之人 ”的台词，这句话一度被B站各大up主做成鬼畜视频，播放量都在上百万。其实这句台词并不是本来剧本中的，据演员唐国强说，这句话是他一时兴起觉得此时应该说这样一句话而加上去的，导演当时也觉得很符合当时的剧情就直接使用了，从而成就了这句风靡一时的鬼畜句。

作妖的遥控器

在影片《蝙蝠侠：黑暗骑士》中，有一场爆破戏，遥控器掌握在小丑自己手上，随着声爆破走出医院的小丑按下了遥控器，却没有听见爆炸，小丑回头看并没有爆破，本来已经是一场失误，但是导演没有喊”卡”，小丑的扮演者希斯莱杰临场发挥，不停的狂按遥控器，直到爆破的出现。道具的失误也让临场发挥的小丑把疯狂和神经质的性格表达出来。

电影是一门伟大的艺术，它用光影记录了那些经典的时刻。很多电影片段因为一些原因在拍摄的时候出现了意外，但是却被导演记录并保留下来，这些片段在后来电影的时候被观众奉为经典，这就是电影的魅力。

《无间道》：梁朝伟的回眸

在电影里面，黄秋生扮演的警官秘密会见梁朝伟扮演的卧底，结果中途出事被发现了行踪，两人在电梯外准备分头离开。在梁朝伟转身离开的时候，黄秋生突然没按照剧本来，叫了一声“喂”，梁朝伟一脸疑惑地转过脸来，结果黄秋生欲言又止没说话就走了。这个意外的镜头既为黄sir后面的牺牲埋下伏笔，也增加了这段戏的悲剧气氛，可谓非常经典。

《毕业生》：尴尬的对视

在电影的一段，男主带着女主逃婚坐上公交离开了那些阻拦他们的人，两人脸上都露出了非常幸福的笑容。本来剧本里演完这一段就结束了，演员在幸福对视之后回到了戏外，表情开始变得比较尴尬，毕竟在生活中两个演员并不是情侣。然而这种由幸福到尴尬迷茫的转变，恰恰让整部电影的主题上了一个层次。这一段意外的对视，让本来喜剧的结尾瞬间成了悲剧，因为关于后半生，其实主人公也是迷茫的。

《内密探零零发》：罗家英笑场

戏中有一幕罗家英被反派踢了一脚，整个人贴在墙上倒了下来，因为动作过大，连头上的假发都掉下来了。这本来是个穿帮的镜头，罗家英看着自己的样子都要笑场了，连导演周星驰都捂着嘴笑得停不下来，但是这一幕后来被星爷剪到正片里的时候，却显得非常和谐。无厘头不就是这样吗？只要好笑就行了，干嘛要这么严谨？

《武林外传》：鸡飞上佟掌柜的头

有一场戏讲的是秀才和佟掌柜组织了一大帮人去斗鸡，在斗鸡现场佟掌柜立着一块牌子吆喝，结果没想到片场的一只鸡飞到了她的头上，一副怡然自得的样子。这个场景自然是没有在剧本上的，但是这意外的一幕却非常难得，让本来有点沉闷的场景一下子就多了很多欢乐，导演在后来也把一幕留了下来。

在片场的时候，由于演员的投入，常常会“无中生有”一些戏份，比如说笑场，再比如说自行发挥。笑场的就就只好重新补拍，那些自行发挥的则往往容易成为经典瞬间，被观众们津津乐道。今天，小影吉就带大家一起盘点一下那些因为导演忘了喊停而成就的经典片段吧。

01.到床上……不，沙发上——小李子《泰坦尼克号》

这句话出自小李子在拍摄《泰坦尼克号》时，据说在给露丝画肖像时，本来说的应该是让露丝躺倒在沙发上，但由于口误，小李子说成了的“到床上”，在察觉到自己口误之后，小李子迅速做了更改，但没想到歪打正着，这句看似下意识不小心暴露然后又迅速改口的台词，将对露丝有好感的羞涩心理表现地淋漓尽致，让一众观众纷纷大叫少女心爆棚。

说起这句话，想必大家都见过下面这张表情包。

这句话其实是在《三国》中扮演诸葛亮的演员唐国强在与王朗两军对阵之时，由于突然忘了词，而即兴发挥了一句这样的话，拍出来之后导演认为还不错就保留下来了。没想到的是这句话现在已经成了我们斗表情包时的标配，简直可以说是经典了。至于这句话火起来的原因么，emm……，小影吉觉得B站功不可没！

03.I服了YOU！——周星驰《大话西游》

这句话估计是我们每个人都曾经抖机灵般来过的一句口头禅吧。实际是一句非常具有周氏色彩的流行语。

在拍摄《大话西游》时，原台词应该是“我服了你了”，但由于周星驰为了角色需要，本来在人们面前就塑造的是性格欢脱的形象，再加上演员需要联系外语，于是电光火石之间，这句话也就成了一句非常注明的流行语，大概意思是“我怕了你了”，不过在目前一般用于贬义。

你心目中由于导演喊停而“幸存”下来的经典镜头，都有哪些呢？来来来，独乐乐不如众乐乐，说出来给大家欣赏一下吧~

当初炸医院，爆炸一半，居然停火了，希斯莱杰回头瞅了瞅，耸了耸肩，当时，导演并没有喊卡，而希斯莱杰无可奈何的拍打着按钮，终，原本熄火的又爆炸了，希斯莱杰抖了一下，随后，冲出镜头上了车！

这一镜头也成了蝙蝠侠中的经典镜头，希斯莱杰当之无愧无法超越的小丑，可以，他早早就走了！

我觉得，小丑占据了蝙蝠侠的的主导地位，哈哈，我觉得，小丑才是主角！

希斯莱杰！怀念！

因为一时失误，却成就了影视上经典的镜头，网友：幸亏导演没喊卡。

由于导演没有打电话给卡，电影和电视行业有许多经典电影。我相信每个人都有他们认为经典的东西，也许是因为他们的一个动作或一句台词打动了你，或者是一个片段给你留下了深刻的印象。但是每个人心里都会有很多经典的场景，这也可能是因为演员们犯了一些小错误。

现在它是一个非常发达的网络 ，所以有很多战斗人物的表达包。我相信每个人都知道这样的人物，上面的叙述是“从未见过如此厚颜的人”。这句话也是为了表达对方的不满和愤怒，经常想到这个表达包！我们都知道这句话出自《三国演义》，当时导演让演员们自由控制自己的情绪。唐国强饰演的诸葛亮突然忘记了他的话，所以这句话没有设计，但是导演一感觉好就保留了下来。我没想到随着时间的推移，一些网民会发现这句话的经典之处，所以它也在网络上引起了热议。它也已经成为一种非常流行的在线语言。

每个人都看过《无间道》，其中之一是黄秋生除掉梁朝伟的举动，所以他喊了声“喂”，梁朝伟也是一脸懵。这个反应实际上是他的真实反应，因为这个“喂”是黄秋生自己加的。虽然它不是根据剧本来的，但它也得到了每个人的认可，因此成为了经典片段，就好像它总能偶然创造出经典一样。

周星驰的电影中有许多经典的场景，通过比较，每个人都知道一些关于它们的事情，而且其中也有一些错误。例如，《大话西游》中有I服了you，事实上，这句话是他的口头禅，也是明星的错误。因为当时周星驰经常用英语和其他人交流，有时候中文和英文会结合起来说我真的带走了你，据说I服了you，正是因为这种真实的表现，我也创作了一部经典作品。当时，我脱口说出了这句话，但我没想到它会成为一个非常受欢迎的句子。我可以看到星爷也是一个潮流的人。

以前，小李因为一个错误拍了一部经典电影。电影中的一幕是，他非常生气，想拍桌子。在拍摄这一幕的过程中，他不小心将手放在桌子上的碎玻璃上，然后他的手受伤流血。但是他没有阻止导演，也没有阻止，后来他拿出了手上的酒杯继续表演。这一场景也特别符合当时的氛围，所以它被保留下来，成为一个非常经典的片段。

一些网民说，由于小李的特别奉献，如果有人已经去包扎伤口了，导演也发现了照片的美丽，所以他不停地大喊大叫。演员有时会犯一些错误，但也很少让他们经典。毕竟，之前有很多场景，所以当一些意想不到的事情发生时，他们能够很好地拍摄出一幅完整的圆形图片。事实上，导演并没有停止大喊大叫，否则这些经典场景不会出现在公众面前！

看过《蝙蝠侠：黑暗骑士》的朋友们一定会被小丑的癫狂所吸引。片中小丑炸医院这一段是现场真正爆炸，而不是逼真的特技。希斯莱杰饰演的小丑手持，穿着可爱的护士服一蹦三跳的从医院出来。接着他按了手中的，在享受着爆炸就是艺术的喜悦时，突然炸到一半就没有响声了。小丑皱了一下眉头，回头瞅了一眼，双手伸开站在那儿，一副疑惑不解的样子。

what？

他无奈地低下头，撇着嘴将可恶的乱按一通，还不忘用手敲了几下，结果又继续爆炸了。于是小丑悻悻地坐车2、几处配乐都深得我意，出场的恢弘大气，儿歌三百首的另类改编，几次大战时的慷慨激昂，一生所爱的深情动听，结尾处的悠久缠绵……离开，而整个建筑物被炸个精光。

小丑这一段传神的表演，以致于很多人误认为炸弹炸到一半突然中断是意外情况，在后来的纪录片中已经辟谣，是剧组有意为之，在这不得不佩服希斯莱杰的完美表演。为了演绎这小丑的角色，他研读了所有小丑的漫画，把自己锁住酒店里一个月，闭眼冥思小丑的特征，尝试各种各样的狂笑声，想方设法使自己处于神经质的状态。

说一个电视剧的，《济公游记》中，济公用扇子追蝴蝶的画面，当时济公在追蝴蝶时一直喊着“来来来”，果真蝴蝶停到扇子上面了，这个原本在拍摄时没有料到会这样，就因为这一幕，更加让人相信电视中济公是“无所不能的”，

影视行业每天都有那么多的电影播放，而有哪些电影镜头导演没喊卡却成了经典的电影呢？这样画龙点睛的片段到底出自哪些影片？

1、《大内密探零零发》

2、《少林足球》

《少林足球》也是周星驰作为主演的一部喜剧电影，影片中有那么一个 搞笑 的片段原来是没安排的，而这个片段就是周星驰和兄黄一飞在酒吧里卖唱，每次才唱了几句，周星驰就忍不住笑场，同样这几段也保留了下来，而这个笑场保留了纯真的一面，仿佛好像有魔力一样！

3、《西游降魔篇》

周星驰导演的一部喜剧电影《西游降魔篇》中黄渤拉着跳舞的一段， 本来是已经完成拍摄了，但是周星驰导演却没有喊“卡”，一位已经关摄像头的黄渤就拉着扭了这一段，更加没有想到的是扭玩之后周星驰还在电影意留下了这个片段，更加丰满孙悟空的形象，在片中可以说是十分的经典 。在无意识之下的配合，搭词可以说适合黄渤相得益彰，在加上文章点睛之笔的懵逼表情，三个人无意识的配合，真的是影帝级的。

一只鸡飞到了佟湘玉的头上，而且抓住不放。

看图，佟掌柜的表情，想笑，还要忍住，又无奈。

这个情节肯定不是事先安排好的，从镜头中看到那个鸡被扔起来，飞到她头上，活物不可能扔那么准，只能是个巧合，从后面那个群演的表现也能看出来，他赶紧上去帮她把鸡拿下来了。

当然，后面的采访中剧组也表示这是个意外。

我想这就是导演的专业+演员的职业精神，造就的经典镜头。

还有一个是《真实的谎言》中，海伦给丈夫跳舞（她并不知道坐在面前的是她丈夫），跳舞时不小心摔倒，施瓦辛格起身想扶，然而导演没有喊卡，他又坐了回去。

然后在戏中就演变成了：丈夫担心妻子 起身发现她没事 坐回去继续隐藏，将失误变成一个真实、立体、细腻的丈夫体现。

再加一个，很多人都知道的《大内密探零零发》

罗家英被打到墙上，滑下来的时候，假发掉了，然后罗家英就笑场了，来了句“世事难预料”，随后周星驰也忍不住笑了。

但是这场戏还是留了下来，成为剧中的笑点。

其实星爷很多戏都是这样，让你看不出他到底是笑场了，还是真的在笑。

周星驰的电影，普通话好听还是粤语好听？

我印象深刻的就是《武林外传》鸡王争霸那一集。

我个人认为粤语。因为周星驰部分的电影原声就是粤语，普通话只是后来配多一版。所以很多剧情或者台词只有粤语才能展示笑点出来

比如在唐伯虎点秋香中怼对联的时候

普通话版

队穿肠：你家坟头来种树

唐伯虎：汝家澡盆杂配鱼

队穿肠：鱼肥果熟入我肚

唐伯虎：你老娘来亲下厨

粤语版

队穿肠：希斯莱杰的小丑！冚家铲泥齐种树!

唐伯虎：汝家池塘多交鱼!

队穿肠：鱼肥果熟嫲捻饭!

唐伯虎：你老母兮亲下厨!

哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈~只能说只有懂粤语的人才知道不同之处

先说结论：粤语版好。

其实粤语跟普通话版本算是各有特色吧。很多人说是石班瑜成全了周星驰，其实在石班瑜配音之前，周星驰在和珠三角地区就已经很出名了，只是石班瑜把周星驰的影响力往普通话地区拓展开了而已。为什么我会觉得粤语版的好听？

大家一提起周星驰肯定就知道他的风格叫“无厘头”，“无厘头”本身就已经是一句粤语，而周星驰的电影也是在粤语的基础上创作出来的，其风格也是在电影中诞生的。而早期的电影是离不开粤语的，很多其他的电影引进内地没有在火爆的原因也是在这，因为有些经典的对话和场景换到普通话里面就会变得平平无奇。

周星驰在国内的成功，和石班瑜的配音是有不少的关系，但是他自身的表演功力也是一个很大的加分点。有些画面就算没有了对白，单从表演方面来看也是很有感染力的。

稍微关注过粤语的都知道，其实粤语有八个音节，而普通话才四个。而且粤语里面有很多的俚语和谐音，转成普通话之后就会变得不伦不类。而且在某些场景里面说的粤语和普通话感觉意思都不一样了。

除了周星驰之外，其实粤语文化里面还有另一个 搞笑 的传奇，叫黄子华的，不认识的可以去了解一下。他的“栋笃笑”在粤语区也是火的一塌糊涂的，但是为什么影响力和周星驰相那么多？其实就是吃在粤语“独特”这个亏上。“栋笃笑”大量使用粤语的俚语和谐音，用普通话根本没办法翻译过来。

石班瑜的配音是很出色，但毕竟只是一个配音演员。与周星驰相比，在角色理解和语气的表达上，石班瑜只能是尽量去模仿周星驰。一个原版，原汁原味的东西；另一个是模仿，就算模仿的再惟妙惟肖也只是个模仿秀。两者相比较，孰强孰弱就不难判断了。

，我想说的是，其实如果能看的懂粤语的话，那就看粤语好了，听不懂粤语的，看普通话其实也不会太的。毕竟星爷的电影那么经典，错过也是自己的遗憾。

而我个人的观点是，无论任何电影，原声的是听的。电影本身就是一个地域文化比较浓郁的艺术作品，她里面所讲述的一定时间，一定地方的人们的 生活，这种特定的 生活本身就蕴含着一种特定的文化。电影中的语言（或者说是方言），更能够表现出地域的风情，更重要的是凸显人物的性格特征。

说回到周星驰的电影，里面很大部分的港式本土幽默表达，是很难用其他语言去完完全全地演绎出来。更多的可能只是一种翻译，将一方文化与另一方文化的嫁接。例如，将赵本山的电影配成粤语，我作为一个粤语地区的观众也是表示拒绝的。

周星驰的电影其实原版和普通话版的都不错，但是在有地域性的异，有的人能听的懂，有的人听不懂也懒的看字幕，所以就是观看人群不同。

两广地区应该都喜欢看粤语，毕竟都是说粤语的，像北方地区肯定是看普通话的了，所以一直以来我们这边还是比较喜欢看石班瑜的，本人也习惯了普通话版的了。但是真的是原声的好，可惜听不懂，没字幕真受不了！

港产片就觉得广东话好听，听起来顺耳，

那更定是普通话的，因为越语只有，但七百多万人，就有一半人不是越语的人。普通话在涯广东和各省都普通话通用，所以普通话的销量和观众都比越语好，如果你放越语，的一定会把你看作猴子一样的表演，如果用普通话，的还能明白这场戏的表达。作为都希望能看到自己明白戏里讲的是脉阿东西，或听的识的语言。如果听唔识，看来有什么意思呢，涯情愿唔看。

作为一个对港剧情有独钟的影迷，我就说一句！

看港剧不听粤语，和去重庆吃清汤火锅有什么区别？

哈哈哈，有没有和我一样的感受的~欢迎交流！

对于周星驰电影，究竟是国语配音版好看，还是粤语原声版好看，我的观点应该有一定的代表性，因为我虽然是广东人，但是我家乡是说客家话的，小时候我并不会说粤语，但我现在广州工作若干年后渐渐学会了粤语。小时候我看的周星驰电影应该是国语版和粤语版各参半，都觉得很好笑，但对于粤语仅限于会听不会说，所以发现不了粤语的精髓，总体还是喜欢国语版的多一点。客观地说，对于广东以北很多不懂粤语的人来说，自然国语版笑，因为看不懂粤语版；对于广东广西等粤语地区的人来说，自然认为是粤语版的好笑，因为这部分人大多说不好国语，因为母语情节，他们大都不屑于看国语版。但对于我作为一个中立者的来说，说中立是因为国语与粤语都不是我的母语，真要说粤语版和国语版哪个好，还真的不分伯仲。石班瑜的国语配音固然好笑，某个时候，比如《唐伯虎点秋香》和《大话西游》里的“。。。加上一个期限，我希望是一万年。。。”的经典台词，国语配音版显得比粤语原声版的更有味道，但大多数时候，还是周星驰的原声粤语版更有味道。可能是在广州呆久了，渐渐掌握了粤语的精髓，现在我更喜欢看粤语版的周星驰电影，比如近的《西游降魔篇》，虽然没有周星驰的角色，但因为他是导演，所以该电影处处都是周星驰的踪迹和神经质的思维，粤语和国语版的我都看过，对比之下明显还是粤语的更好笑，更有味道一点。所以我认为，对于周星驰电影，如果你不懂粤语，觉得国语版好那无可厚非，如果你懂粤语并掌握了粤语精髓，那么一定会觉得粤语更加有味道一点，毕竟粤语原声版才能体现周星驰的想法。我的总结是粤语版才是周星驰对电影的诠释，很多笑点翻译成国语版后就没那么有味道了，大概打个95%吧！总来而说，国语配音版和粤语原声版各有各的优缺点，国语版的夸张 搞笑 让更多大陆人见识到周星驰的 搞笑 功力，而粤语版则更能表现周氏无厘头的精髓！

有两部的，普通话可以取代粤语？部，《食神》中，李兆基要众人讲那说话，特别是八两金，第二部，《喜剧》外卖仔那段。不过，有些时候，即使是粤语版，也须要有普通话的，好像《少林足球》中，星爷对光头赵薇讲的那段话。

50岁朱茵高调秀恩爱！与黄贯中相爱24年，离开周星驰她过得更好了

读过原著的朋友应该都知道， 86版西游记因为播出要求以及拍摄年代等问题，很多地方与原著有出入，有的甚至完全不同 。

看过《大话西游》的人，都肯定记得周星驰的一句经典的台词。

1992年，周星驰因为拍摄《逃学威龙2》而与女主角朱茵相识，当时的朱茵是一个刚毕业的纯情女孩。

很多人都以为，这一句话不过是周星驰为了电影《大话西游》创作的台词，实际上，这是星爷对于爱情的真实感悟。

星爷的一生经历过多段爱情。

两人相恋长达3年，后来因为各种原因，导致分手了。

而是选择单身。

直到1998年，与周星驰分手3年之后，朱茵在宠物狗这件事上，认识到了黄贯中。

这一相恋，就是24年！

不得不说，注意的生日发文，才是标准的没有感情裂痕的夫妻庆生活动。

从朱茵的发文可以看出，朱茵与黄贯中认识超过24年，两人一直恩恩爱爱，夫妻感情非常稳定。

两人结婚后，还生了一个女儿，一家三口生活得非常幸福。

可以肯定的是，朱茵如今的生活是非常幸福的，她的人生也并没有留下什么遗憾。

惋惜的是，当初朱茵没有和周星驰走到，因为毫无疑问，朱茵都是一个难得的好妻子。

周星驰离开朱茵以后，也谈过多次恋爱，可惜终都未能结成夫妻，也应了周星驰的那一句话：“是寂寞的”。

可是，寂寞不代表，粉丝们还是希望周星驰的日子和生活，能够过得滋润一下，总是单身一人，难免寂寞。

这一句话，不知道成为了多少影迷心目中的口头禅。

或许，对于朱茵，周星驰内心深处是有些遗憾和后悔的，毕竟周星驰能够成为朱茵生命中的男人，结果却便宜了黄贯中。

周星驰说：“一万年太久，只争朝夕”。

的确，一万年太久了，爱就要争朝夕，敢爱敢恨，不留遗憾！

可是对于朱茵来说，显然她如今的生活是很好的，离开周星驰之后，注意也嫁了一个好老公，过得更好了。

对于周星驰与朱茵，你有什么想说的吗？