东施娘娘作品 东施娘专栏

怎么创作寓言?

回答者： 418273253 - 七级 2010-10-4 14:14

即：艺术手法和表现手法，也含表达手法（技巧）），常见的有：悬念，照应，联想，想象，抑扬结合、点面结合、动静结合、叙议结合、情景交融、首尾呼应（也叫前后呼应）、衬托对比、伏笔照应、托物言志、白描细描、铺垫悬念、正面侧面比喻象征、借古讽今、卒章显志、承上启下、开门见山，烘托、渲染、动静相衬、虚实相生，实写与虚写，托物寓意、咏物抒情等。表达方式就是常见的叙述、描写、抒情、议论和说明。（其实也属于艺术表现手法）。

东施娘娘作品 东施娘专栏

寓言故事的寓意是寓言创作的灵魂，就好似人类必须要有思维一样重要。在寓言创作中寓意是一根看不见的线，大多数时候，这根线并不会直接在文字中体现。但是，好的寓言的寓意，会随着读者的阅读进程而逐渐明晰。这是寓言作为一种文学体裁的魅力所在。如古代作品《东施效颦》就很有代表性，他的寓意并未直接体现在文字中，但是读过的读者大都体会到东施效颦、欲盖弥彰的效果。而我们小朋友写寓言可结合自己生活实际，讲一些浅显的生活道理。例如：教育大家要尊老：“孩子，记住，天下的事，有许多是只能做不能说的呀!”爱小、热爱劳动、不讲谎话等道理，也可以通过寓言给大家讲一些生活常识，教会大家遵守交通法则，正确使用水、电等。

怎么创作寓言?

谁是父亲

其实我们语文课本中的许多成语故事，如：《自相矛盾》、《掩耳盗铃》、《拔苗助长》、《亡羊补牢》等，这些喜闻乐见的成语故事很简短，含着的道理却很深刻，这就是寓言。

没有一个有趣的故事，道理就没有一个安身的地方。同学们可发挥丰富的想象、运用比喻、拟人、夸张等修辞手法，使自然界的一切事物都活动起来，让他们来到你的故事中，演讲出一个富含某种哲理的故事。但是所有的事物都要符合大自然的规律，不能有悖常理。故事既要短小又要趣味盎然、新鲜活泼，才能吸引人，让读者在笑声中有所获益。

小朋友们由于缺少生活经历不容易写出哲理深刻的寓言。但寓言一定要有一定的道理、现实意义或教育性。

[编辑本段]古代寓言故事和西方寓言故事的不同之处

先读后评再摘抄

感受生活的智慧和想象的魅力

寓言是一个魔袋，袋子很小，却能从里面取出很多东西来，甚至能取出比袋子大的多的东西。寓言是一座独特的桥梁，通过它，可以从复杂走向简单，又可以从单纯走向丰富，在这座桥梁上来回走几遍燕国人努力向别人学习，应该肯定，但是他依样画葫芦的生搬硬套并不可取，不但没学到别人的精髓，反而连自己原有的也丢了。，我们既看见了五光十色的生活现象，又发现了生活的内在意义。寓言很美，美在简洁，美在内涵，美在语句。

《伊索寓言》被誉为西方寓言的始祖，它的出现奠定了寓言作为一种文学体裁的基石。两千多年来，《伊索寓言》在欧洲文学发展史上产生过极其深远而广泛的影响，一再成为后世寓言创作的蓝本。如拉封丹的《龟兔赛跑》、克雷洛夫的《狐狸和葡萄》等都直接采用《伊索寓言》中的题材，经过艺术加工而成。

《伊索寓言》这本世界上最古老的寓言集，篇幅短小，形式不拘，浅显的小故事中常常闪耀着智慧的光芒，爆发出机智的火花，蕴涵着深刻的寓意。它不仅是向少年儿童灌输善恶美丑观念的启蒙教材，而且是一本生活的教科书，对后世产生了很大的影响。在欧洲文学史上，它为寓言创作奠定了基础。世界各国的文学作品甚至著作中，也常常引用《伊索寓言》，或作为说理论证时的比喻，或作为抨击与讽刺的武器。此书中的精华部分，至今仍有积极的现实意义。

《伊索寓言》大可看得。它至少给予我们三种安慰。，这是一本古代的书，读了可以增进我们对于现代文明的骄傲。第二，它是一本小孩子读物，看了愈觉得我们是了，已超出那些幼稚的见解。第三呢，这部书不多都是讲禽兽的，从禽兽变到人，你看这中间需要多少进化历程！

--学者 钱钟书

--作家 张远山

《伊索寓言》通过简短的小寓言故事来体现日常生活中那些不为我们察觉的真理，这些小故事各具魅力，言简意赅，平易近人。不但读者众多，在文学史上也具有重大影响。作家、诗人、哲学家、平常都从中得到过启发和乐趣。许多故事真可以说是家喻户晓，如"龟兔赛跑"、"狼来了"，等等。在几千年后的今天，《伊索寓言》已成为西方寓言文学的范本，也是世界上流传最广的经典作品之一。

--《世界文学史》

伊索的《伊索寓言》

在欧洲寓言发展史上，古希腊寓言占有重要的地位。它开创了欧洲寓言发展的先河，并且影响到其后欧洲寓言发展的全过程，而希腊寓言的总汇即《伊索寓言》。

寓言本是一种民间口头创《伊索寓言》曾对其后的欧洲寓言发展产生重大影响。公元1世纪的古罗马寓言作家费德鲁斯直接继承了伊索寓言传统，借用了《伊索寓言》中的许多故事，并称自己的寓言是"伊索式寓言"。公元2世纪的希腊寓言作家巴布里乌斯则更多地采用了伊索的寓言故事。这种传统为晚期古希腊罗马寓言创作所继承。文艺复兴以后，对伊索寓言抄稿的重新整理和印行极大地促进了欧洲寓言创作的发展，先后出现了不少出色的寓言作家，如法国的拉封丹、德国的莱辛、俄国的克雷洛夫等。作，反映的主要是人们的生活智慧，包括活动、生产劳动和日常生活等方面。现传的《伊索寓言》根据各种传世抄本编集而成，包括寓言300多则，其中有些寓言脍炙人口。

作为人们生会和经验的结晶，《伊索寓言》不仅含意深刻，而且艺术处理也很成功。《伊索寓言》的故事一般都比较短小，结构也比较简单，但形象鲜明、生动，寓言自然、深刻。《伊索寓言》中除少数寓言以人为主要角色外，绝大部分是动物寓言，通过把动物拟人化来表达作者的某种思想。这些动物故事无疑是虚构的，然而又很自然、逼真。需要指出的是，《伊索寓言》中的动物除了有些动物外，一般尚无固定的性格特征，例如狐狸、狼等，有时被赋予反面性格，有时则受到肯定。这与后代寓言形成的基本定型的性格特征是不一样的。

随着"西学东渐"，《伊索寓言》在明朝传入我国。个来我国的西方传教士利马窦在生活期间撰《畸人十篇》，其中便介绍过伊索，对《伊索寓言》做过称引。他之后的传教士庞迪我也在《七克》中介绍、引用过《伊索寓言》。我国个《伊索寓言》译本是1625年西安刊印的《况义》。清代之后，出现了许多种《伊索寓言》译本。上述情况表明《伊索寓言》在我国流传之久，它至今仍令人喜闻乐见，爱不释手

书法作品写什么

读惯先秦寓言的人，初次读到《伊索寓言》是要惊讶狗儿：“妈，问您个问题行吗?”的，因为那是两种截然不同的思维方式。先秦寓言冷峻而酷刻，《伊索寓言》热烈而宽厚；先秦寓言是老于世故的，《伊索寓言》是极富童趣的。《伊索寓言》全面而深刻地影响了后世的欧洲童话及其表现形式，而先秦寓言却没有催生反而抑制了童话的萌芽——没有童话。

——兼评甘肃省第四届中青年书法篆刻展 ？这是一个很多人探讨了许久的话题；？这是每一位书家都面临的问题。 面对着不论什么专题展其实质都是“唐宋及诗词抄写展”的尴尬局面，许多人都写自作诗，理由是书写自作诗更能表达作者自己的情感，最有力的论据莫过于王羲之的《兰亭序》和颜真卿的《祭侄稿》。然而，明摆着的一个事实，是诗词一统文坛的时代早已成了历史，每一个文化人必写诗词的年代早已成了过去。现今，写作诗词的人只不过是很少一部分特别热爱传统文化的知识分子的业余爱好而已，把写诗如同李白、杜甫那样当作终身事业的人根本不可能存在了，我认识的许多“文化人”，不要说写作诗词，就连读都少有兴趣。总而言之，诗词一统文坛的时代过去了。但是，书法却不同。自上世纪八十年代以来，书法艺术复兴并迅速崛起，每次举办展览，不论从数量上还是质量上都是一浪高过一浪，别的不说，如咱们偏远的甘肃，第四届中青展投稿数量高达一千八百余件，入选近四百件，这充分说明书法艺术在当今是十分普及的，是逐渐走向大众化的。明摆着：诗人越来越少，而书家却越来越多。那么多的人都呼吁、提倡让每一个书法作者都来书写自作诗，说起来容易，要做到实在是太难太难。每一门艺术都存在理性与感性的问题，理性的知识也许是每一个文化人通过一定的培训学习后都能掌握的，如诗词的一些基础知识：平仄、对仗、押韵，律诗中间必为两联，一首诗要有起、承、转、合等。但是理性的认识，没有感性的飞跃是远远不够的，“无情无艺”，在生活中没有感悟的人是不可能写出诗词来的，即使他有再高的理性知识。但感悟不一定能够培养出来，而是与生俱来的。所以我敢武断地说：诗人——是天生的。一个没有感悟性的人去写诗，其结果只能是有了一定理性认识之后的“自做诗”，与其写没有意境，文理诗理不通，读后让人不知所云的蹩脚的“自做诗”，不如去抄一首唐诗来得快，也让观者少产生一点替作者的尴尬。唐代的每一个文化人也许都是诗人，但因为诗的上乘而留名千古的也就是那么几十个人，李白、杜甫、白居易真正能称得上妙品、绝品、逸品的诗，也就那么能数得过来的几首，况乎我辈？ 故书写自作诗只能是提倡，如果是非自作不可，那么就有非常多的书家便连投稿权都没有了，更不用说入围入选了。笔者曾闻，有一书友为了达到征稿的“自作”要求，便请别人“自作”了一首，抄毕了事。 ？当然主要还是诗词。诗词是传统文化最精华的代表狗儿：“您既然能做出来，为什么就不能说呢?”之一，是浓缩了的文学，短短几句（甚至一句），即表达一个完整的意思，并将读者带进一个由作者创造的特殊氛围，又让人产生与作者高度和谐统一的共鸣，读后意犹未尽，产生丰富的联想。又因字数的多寡正适合一幅书法作品，故书法作品还是以写诗词为好，文化要是没有诗词，那书法将黯然失色，简直不可想象。书法作品写诗词，能自作者当然很好，不能自作者，还是去抄唐宋及诗词者为好，但是，如果就连抄写还漏洞百出，实在让观者替书家面烧耳热了。书法，是文化最集中最精华的体现。书法家，首先应当是一个有艺术修养的文化人，一个没有一定文化修养和艺术悟性的人，我认为只能叫“拿着毛笔写字的人”。 笔者读省书协前几年举办的一次书展作品集，有一位评委的对联作品：“寒月笼烟树，寻梅溪水香。”“寒”与“寻”，一形容词一动词可宽对，但“笼烟”与“溪水”是驴头与马嘴，而“树”与“香”，一名词一形容词，是风马牛的关系。在本届书展上，有一幅对联是“诗书为三友，花鸟作四邻”，我百思不得其解，“诗”、“书”明明是两种事物，何以为“三友”？是否如李白所云“明月、影子和我”成三友？但读原句总是品不出这个意思来。又如一联“今日常观古人事，少年听取老人言”，“常观”与“听取”对得不工，依愚见，可将“听取”改为“宜听”，会更好一些。再如“净几明窗，好香苦茗，有时与高衲谈禅；豆棚菜圃，暖日和风无事听闲人说”，笔者曾在一次国展书法集上读到过，当时曾为其意境叫绝，也为其上下联颠倒而惋惜，可是我们这位作者，却生吞活剥照抄（错）不误，但从长款上看作者又填词一首，能填词而不懂对联平仄者说来谁也不信，作者还将原句中的“清香”更为“好香”，我觉得有“添足”之嫌。他如“秋声万户竹”、“东阁冬梅西窗夏竹”、“静气得兰清风引竹”，以上三句均为本届书展上的对联作品的上联，但“竹”字不论古音还是今音均为平声，笔者读书甚少，手头资料有限，也不知这些联句是古人所作，还是作者自撰，但不管怎么说“竹”是平声，不应出现在上联末尾。又如“竹里棋声夜自寒，花间酒气春风暖”，但凡一个能写毛笔字的人，估计的七言律诗《长征》都读过，“金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒”，这么明显的“暖”与“寒”的例子放着，却出现如此明显的上下联颠倒的错误，看着如此精妙的草书不得不让笔者为作者惋惜。再如“光阴壁合皆陈迹，事物通常有本原”、“闻道春还未相识，走傍梅花访消息”，这二幅“对联”到底算不算对联？即使算对联，但末四字均为平声，又作何解释？更为甚者，有一幅篆书对联的作者，在款中写到是自撰，但读后却发现不了有半点对联的影子，我不客气地说，该作者以为把两句字数相等的话，写在两张条幅上就叫做对联，他发给笔者的名片上却赫然印着“中华诗词协会会员”！ 综上所述，我们的许多书家连诗词联的基本常识都不知，要是再让其自作的话，那是不敢想像的。 在本届书展上，我还看到一个现象：书写“北国风光”、“空山新雨后”、“好雨知时节”、“滚滚长江东逝水这些内容的作者高达五六人，甚至十多人。“李杜文章众口传，至今已觉不新鲜”。我还看到许多作者在落款时都满怀豪情地加了两个字“××一挥”，我仔细查了《新华字典》，挥：①舞动、摇动。②指挥。③洒、甩。不论是那一种含义，都有一种洒脱奔放、随意自由的意思，我实在搞不清，也能看得过去的书法作品怎么是“挥”出来的，并且仅仅是“一挥”，我看那得写多少笔才可写成的书作，就怎么变成“一挥”了，我也记不清历史上的哪位颇有声望的书家，在他的一幅字后面写了“一挥”两个字，就导致现在这么多的书家也在“一挥”，就像鲁迅先生在他的书桌上刻了那个如花骨朵般的“早”字以后，导致大江南北的课桌都难逃厄运，上面都刻满了各种书体的“早”字一样令人哭笑不得，这个“一挥”会使人联想到“东施”。我奉劝广大书家，“谨书”，别再“一挥”，用学“一挥”的时间去读一点诗词常识吧，以免少点笑柄！笔者藏有一幅名不见经传的古人旧作，那字写得洒脱自如，颇有造诣，放在当今的书展上能达到“获奖提名”的水平，但款字上却是“××学书”，其谦虚态度让人敬佩。我们是否向古人除了学“一挥”外，再去学点什么？笔者曾与友人开玩笑：古代的文化人都是书法家，但现在的书法家却大都不是文化人。笔者曾在《庆祝建国五十》的大展上看到过“国破山河在”、“凄凄惨惨戚戚”；也曾在《纪念同志诞辰一百》的大展上见到过“谁敢横刀立马，唯我彭大将军”，并且紧随其后地落上纪念诞辰一百的款识；也曾见到将沉雄的“大江东去”和婉约的“寻寻觅觅”写在一幅作品上，并落上“书宋词两首××一挥”的款识；将豪迈的“千里江陵一日还”和清新的“渭城朝雨溢轻尘”写在一起，“书唐诗两首××一挥”的；至于写毕“日照香炉”款为“杜甫”的是否属于笔误？作为送展作品不应当如此马虎大意啊！ 总之，让现代的每个书家都成为诗人，这是不可能的。但希望每位书写者在提高自身书法技能的同时，还是多加强一点传统文化的修养，提高自身文化素质、鉴赏水平和艺术感受能力，以免在书法作品中出现硬伤，而让观者哭笑不得。 -7-

看到名家作品就模仿套用难免落得个什么的下场

首先要有一个通俗简单的故事。精彩的故事是寓言成功的开始，寓言的篇幅短小，其目的是寓事说理。通过讲述故事来达到说理的最终目的，故事情节设置的好坏关系到寓言的未来。古希腊《伊索寓言》中的名篇《农夫和蛇》在世界范围类享有很高的知名度。他的成功之处在于故事的可读性很强，无论你的文化水准高低都能在简练明晰的故事中悟出道理。我国的寓言名篇《自相矛盾》也是如此。汉语中的矛盾一词就直接由这则寓言故事演化而来，由此可以看出寓言的故事魅力是何等重要。

看到名家作品就模仿套用难免落得个邯郸学步的下场。

首先要有一个通俗简单的故事。精彩的故事是寓言成功的开始，寓言的篇幅短小，其目的是寓事说理。通过讲述故事来达到说理的最终目的，故事情节设置的好坏关系到寓言的未来。古希腊《伊索寓言》中的名篇《农夫和蛇》在世界范围类享有很高的知名度。他的成功之处在于故事的可读性很强，无论你的文化水准高低都能在简练明晰的故事中悟出道理。我国的寓言名篇《自相矛盾》也是如此。汉语中的矛盾一词就直接由这则寓言故事演化而来，由此可以看出寓言的故事魅力是何等重要。

邯郸学步（拼音：hándān xuébù）是一则来源于寓言故事的成语。成语有关典故最早出自《庄子·秋水》。

《庄子·秋水》载：战国时有个人到赵国邯郸去，看到那里的人走路的姿势很美，就跟着别人学，结果不但没学会，连自己原来的走法也忘了。后来用“邯郸学步”比喻一味地模仿别人，不仅没学到本事，反而把原来的本事也丢了。

“邯郸学步”与“东施效颦”都有机械模仿别人而适得其反的意思，但有区别。1、意义不同：“东施效颦”偏重在盲目模仿，适得其反；“邯郸学步”偏重在尽管发现了别人的优点，但机械模仿，没有成功，反而连自己原先拥有的本事也失去了。2、 用法不同：“邯郸学步”常用作谦辞；“东施效颦”一般不作谦辞。

邯郸学步的寓首先要有一个通俗简单的故事。精彩的故事是寓言成功的开始，寓言的篇幅短小，其目的是寓事说理。通过讲述故事来达到说理的最终目的，故事情节设置的好坏关系到寓言的未来。古希腊《伊索寓言》中的名篇《农夫和蛇》在世界范围类享有很高的知名度。他的成功之处在于故事的可读性很强，无论你的文化水准高低都能在简练明晰的故事中悟出道理。我国的寓言名篇《自相矛盾》也是如此。汉语中的矛盾一词就直接由这则寓言故事演化而来，由此可以看出寓言的故事魅力是何等重要。意：

学习不是不能模仿，但必须先细心观察别人的优点，研究邯郸人之所以能够走得优雅的关键之处，除了步法外，那种优雅是否和他们的神态、心境，甚至文化有关？再从自己的实际状况来检视，要将步伐调整成邯郸人的样子，需要做出哪些改变？这样才能取人之长，补己之短。

如果像燕国人那样盲目，一味崇拜别人，结果必然是功夫没学成，不切实际，自己的长处也丢光了。

不过若从“刻苦学习”的角度来看，燕国人的精神应该受到肯定，虽然他的学习方式不对，但是至少“肯学”，比起很多不肯学习、任由自己安于现状的人，燕国人更有改变的勇气。如果有朝一日他领悟诀窍，要优雅地走路便指日可待。

书法作品写什么

例子：寓言的主人公可以是人，可以是动物，也可以是植物等。寓言多用借喻手法，使富有教训意义的主题或深刻的道理在情节高度凝练的故事中得到揭示。

——兼评甘肃省第四届中青年书法篆刻展 ？这是一个很多人探讨了许久的话题；？这是每一位书家都面临的问题。 面对着不论什么专题展其实质都是“唐宋及诗词抄写展”的尴尬局面，许多人都写自作诗，理由是书写自作诗更能表达作者自己的情感，最有力的论据莫过于王羲之的《兰亭序》和颜真卿的《祭侄稿》。然而，明摆着的一个事实，是诗词一统文坛的时代早已成了历史，每一个文化人必写诗词的年代早已成了过去。现今，写作诗词的人只不过是很少一部分特别热爱传统文化的知识分子的业余爱好而已，把写诗如同李白、杜甫那样当作终身事业的人根本不可能存在了，我认识的许多“文化人”，不要说写作诗词，就连读都少有兴趣。总而言之，诗词一统文坛的时代过去了。但是，书法却不同。自上世纪八十年代以来，书法艺术复兴并迅速崛起，每次举办展览，不论从数量上还是质量上都是一浪高过一浪，别的不说，如咱们偏远的甘肃，第四届中青展投稿数量高达一千八百余件，入选近四百件，这充分说明书法艺术在当今是十分普及的，是逐渐走向大众化的。明摆着：诗人越来越少，而书家却越来越多。那么多的人都呼吁、提倡让每一个书法作者都来书写自作诗，说起来容易，要做到实在是太难太难。每一门艺术都存在理性与感性的问题，理性的知识也许是每一个文化人通过一定的培训学习后都能掌握的，如诗词的一些基础知识：平仄、对仗、押韵，律诗中间必为两联，一首诗要有起、承、转、合等。但是理性的认识，没有感性的飞跃是远远不够的，“无情无艺”，在生活中2.鲜明的讽刺性和教育性。多用借喻手法，使富有教训意义的主题或深刻的道理在简单的故事中体现。主题思想大多借此喻彼，借远喻近，借古喻今，借小喻大。《鹬蚌相争》、《东郭先生和狼》等都是我国古代流传下来的寓言名篇。没有感悟的人是不可能写出诗词来的，即使他有再高的理性知识。但感悟不一定能够培养出来，而是与生俱来的。所以我敢武断地说：诗人——是天生的。一个没有感悟性的人去写诗，其结果只能是有了一定理性认识之后的“自做诗”，与其写没有意境，文理诗理不通，读后让人不知所云的蹩脚的“自做诗”，不如去抄一首唐诗来得快，也让观者少产生一点替作者的尴尬。唐代的每一个文化人也许都是诗人，但因为诗的上乘而留名千古的也就是那么几十个人，李白、杜甫、白居易真正能称得上妙品、绝品、逸品的诗，也就那么能数得过来的几首，况乎我辈？ 故书写自作诗只能是提倡，如果是非自作不可，那么就有非常多的书家便连投稿权都没有了，更不用说入围入选了。笔者曾闻，有一书友为了达到征稿的“自作”要求，便请别人“自作”了一首，抄毕了事。 ？当然主要还是诗词。诗词是传统文化最精华的代表之一，是浓缩了的文学，短短几句（甚至一句），即表达一个完整的意思，并将读者带进一个由作者创造的特殊氛围，又让人产生与作者高度和谐统一的共鸣，读后意犹未尽，产生丰富的联想。又因字数的多寡正适合一幅书法作品，故书法作品还是以写诗词为好，文化要是没有诗词，那书法将黯然失色，简直不可想象。书法作品写诗词，能自作者当然很好，不能自作者，还是去抄唐宋及诗词者为好，但是，如果就连抄写还漏洞百出，实在让观者替书家面烧耳热了。书法，是文化最集中最精华的体现。书法家，首先应当是一个有艺术修养的文化人，一个没有一定文化修养和艺术悟性的人，我认为只能叫“拿着毛笔写字的人”。 笔者读省书协前几年举办的一次书展作品集，有一位评委的对联作品：“寒月笼烟树，寻梅溪水香。”“寒”与“寻”，一形容词一动词可宽对，但“笼烟”与“溪水”是驴头与马嘴，而“树”与“香”，一名词一形容词，是风马牛的关系。在本届书展上，有一幅对联是“诗书为三友，花鸟作四邻”，我百思不得其解，“诗”、“书”明明是两种事物，何以为“三友”？是否如李白所云“明月、影子和我”成三友？但读原句总是品不出这个意思来。又如一联“今日常观古人事，少年听取老人言”，“常观”与“听取”对得不工，依愚见，可将“听取”改为“宜听”，会更好一些。再如“净几明窗，好香苦茗，有时与高衲谈禅；豆棚菜圃，暖日和风无事听闲人说”，笔者曾在一次国展书法集上读到过，当时曾为其意境叫绝，也为其上下联颠倒而惋惜，可是我们这位作者，却生吞活剥照抄（错）不误，但从长款上看作者又填词一首，能填词而不懂对联平仄者说来谁也不信，作者还将原句中的“清香”更为“好香”，我觉得有“添足”之嫌。他如“秋声万户竹”、“东阁冬梅西窗夏竹”、“静气得兰清风引竹”，以上三句均为本届书展上的对联作品的上联，但“竹”字不论古音还是今音均为平声，笔者读书甚少，手头资料有限，也不知这些联句是古人所作，还是作者自撰，但不管怎么说“竹”是平声，不应出现在上联末尾。又如“竹里棋声夜自寒，花间酒气春风暖”，但凡一个能写毛笔字的人，估计的七言律诗《长征》都读过，“金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒”，这么明显的“暖”与“寒”的例子放着，却出现如此明显的上下联颠倒的错误，看着如此精妙的草书不得不让笔者为作者惋惜。再如“光阴壁合皆陈迹，事物通常有本原”、“闻道春还未相识，走傍梅花访消息”，这二幅“对联”到底算不算对联？即使算对联，但末四字均为平声，又作何解释？更为甚者，有一幅篆书对联的作者，在款中写到是自撰，但读后却发现不了有半点对联的影子，我不客气地说，该作者以为把两句字数相等的话，写在两张条幅上就叫做对联，他发给笔者的名片上却赫然印着“中华诗词协会会员”！ 综上所述，我们的许多书家连诗词联的基本常识都不知，要是再让其自作的话，那是不敢想像的。 在本届书展上，我还看到一个现象：书写“北国风光”、“空山新雨后”、“好雨知时节”、“滚滚长江东逝水这些内容的作者高达五六人，甚至十多人。“李杜文章众口传，至今已觉不新鲜”。我还看到许多作者在落款时都满怀豪情地加了两个字“××一挥”，我仔细查了《新华字典》，挥：①舞动、摇动。②指挥。③洒、甩。不论是那一种含义，都有一种洒脱奔放、随意自由的意思，我实在搞不清，也能看得过去的书法作品怎么是“挥”出来的，并且仅仅是“一挥”，我看那得写多少笔才可写成的书作，就怎么变成“一挥”了，我也记不清历史上的哪位颇有声望的书家，在他的一幅字后面写了“一挥”两个字，就导致现在这么多的书家也在“一挥”，就像鲁迅先生在他的书桌上刻了那个如花骨朵般的“早”字以后，导致大江南北的课桌都难逃厄运，上面都刻满了各种书体的“早”字一样令人哭笑不得，这个“一挥”会使人联想到“东施”。我奉劝广大书家，“谨书”，别再“一挥”，用学“一挥”的时间去读一点诗词常识吧，以免少点笑柄！笔者藏有一幅名不见经传的古人旧作，那字写得洒脱自如，颇有造诣，放在当今的书展上能达到“获奖提名”的水平，但款字上却是“××学书”，其谦虚态度让人敬佩。我们是否向古人除了学“一挥”外，再去学点什么？笔者曾与友人开玩笑：古代的文化人都是书法家，但现在的书法家却大都不是文化人。笔者曾在《庆祝建国五十》的大展上看到过“国破山河在”、“凄凄惨惨戚戚”；也曾在《纪念同志诞辰一百》的大展上见到过“谁敢横刀立马，唯我彭大将军”，并且紧随其后地落上纪念诞辰一百的款识；也曾见到将沉雄的“大江东去”和婉约的“寻寻觅觅”写在一幅作品上，并落上“书宋词两首××一挥”的款识；将豪迈的“千里江陵一日还”和清新的“渭城朝雨溢轻尘”写在一起，“书唐诗两首××一挥”的；至于写毕“日照香炉”款为“杜甫”的是否属于笔误？作为送展作品不应当如此马虎大意啊！ 总之，让现代的每个书家都成为诗人，这是不可能的。但希望每位书写者在提高自身书法技能的同时，还是多加强一点传统文化的修养，提高自身文化素质、鉴赏水平和艺术感受能力，以免在书法作品中出现硬伤，而让观者哭笑不得。 -7-

什么是寓言？寓言的特点？怎么写寓言？

寓言的主人公可以是人，可以是动物，也可以是植物等。寓言多用借喻手法，使富有教训意义的主题或深刻的道理在情节高度凝练的故事中得到揭示。

寓言式文学作品的一种体裁，常带有讽刺或劝戒的性质，用假托的故事或拟人手法说明某个道理或教训。“寓”有“寄托”的意思，最早见于《庄子·寓言》篇。

特点

3.故事情节的虚构性。“主角”更多是人格化了的动物、植物或自然界的其他东西或现象。

4.常用手法为：比喻，夸张，象征,等手法

如何写寓言

1.通过理解寓言含义、熟读寓言作——读《伊索寓言》有感品来做好写作准备。

什么是寓言？《现代汉语词典》上是这样解释“寓言”的：用假托的故事或自然物的拟人手法来说明某个道理或教训的文学作品，常常带有讽刺或劝诫的性质。 其实我们语文课本中的许多成语故事，如：《自相矛盾》、《掩耳盗铃》、《拔苗助长》、《亡羊补牢》等，这些喜闻乐见的成语故事很简短，含着的道理却很深刻，这就是寓言。

2.怎样才能写好一则寓言。

没有一个有趣的故事，道理就没有一个安身的地方。同学们可发挥1.寓言的篇幅一般比较短小，语言凝练，结构简单却极富表现力。丰富的想象、运用比喻、拟人、夸张等修辞手法，使自然界的一切事物都活动起来，让他们来到你的故事中，演讲出一个富含某种哲理的故事。但是所有的事物都要符合大自然的规律，不能有悖常理。故事既要短小又要趣味盎然、新鲜活泼，才能吸引人，让读者在笑声中有所获益。

其次，一个简单明白的道理是寓言必不可少的组成部分。蕴含一个怎样的道理，既要联系到作者的主旨，也要依据故事情节的发展来决定。

寓言故事的寓意是寓言创作的灵魂，就好似人类必须要有思维一样重要。在寓言创作中寓意是一根看不见的线，大多数时候，这根线并不会直接在文字中体现。但是，好的寓言的寓意，会随着读者的阅读进程而逐渐明晰。这是寓言作为一种文学体裁的魅力所在。如古代作品《东施效颦》就很有代表性，他的寓意并未直接体现在文字中，但是读过的读者大都体会到东施效颦、欲盖弥彰的效果。而我们小朋友写寓言可结合自己生活实际，讲一些浅显的生活道理。例如：教育大家要尊老爱小、热爱劳动、不讲谎话等道理，也可以通过寓言给大家讲一些生活常识，教会大家遵守交通法则，正确使用水、电等。

寓言式文学作品的一种体裁，常带有讽刺或劝戒的性质，用假托的故事或拟人手法说明某个道理或教训。“寓”有“寄托”的意思，最早见于《庄子·寓言》篇。

特点

3.故事情节的虚构性。“主角”更多是人格化了的动物、植物或自然界的其他东西或现象。

4.常用手法为：比喻，夸张，象征,等手法

如何写寓言

1.通过理解寓言含义、熟读寓言作品来做好写作准备。

什么是寓言？《现代汉语词典》上是这样解释“寓言”的：用假托的故事或自然物的拟人手法来说明某个道理或教训的文学作品，常常带有讽刺或劝诫的性质。 其实我们语文课本中的许多成语故事，如：《自相矛盾》、《掩耳盗铃》、《拔苗助长》、《亡羊补牢》等，这些喜闻乐见的成语故事很简短，含着的道理却很深刻，这就是寓言。

2.怎样才能写好一则寓言。

没有一个有趣的故事，道理就没有一个安身的地方。同学们可发挥丰富的想象、运用比喻、拟人、夸张等修辞手法，使自然界的一切事物都活动起来，让他们来到你的故事中，演讲出一个富含某种哲理的故事。但是所有的事物都要符合大自然的规律，不能有悖常理。故事既要短小又要趣味盎然、新鲜活泼，才能吸引人，让读者在笑声中有所获益。

其次，一个简单明白的道理是寓言必不可少的组成部分。蕴含一个怎样的道理，既要联系到作者的主旨，也要依据故事情节的发展来决定。

寓言故事的寓意是寓言创作的灵魂，就好似人类必须要有思维一样重要。在寓言创作中寓意是一根看不见的线，大多数时候，这根线并不会直接在文字中体现。但是，好的寓言的寓意，会随着读者的阅读进程而逐渐明晰。这是寓言作为一种文学体裁的魅力所在。如古代作品《东施效颦》就很有代表性，他的寓意并未直接体现在文字中，但是读过的读者大都体会到东施效颦、欲盖弥彰的效果。而我们小朋友写寓言可结合自己生活实际，讲一些浅显的生活道理。例如：教育大家要尊老爱小、热爱劳动、不讲谎话等道理，也可以通过寓言给大家讲一些生活常识，教会大家遵守交通法则，正确使用水、电等。

：“有事儿赶紧汪汪。”

狗儿：“我已经半岁了，可是您一直不告诉我谁是我父亲。”

：“这事关我的名誉，你还是不知道为好。”

狗儿：“难道您连自己的孩子也信不过吗?”

：“我怎么会信不过你?可是多一条狗知道这个秘密，就多一分泄露的危险。”

寓言式文学作品的一种体裁，常带有讽刺或劝戒的性质，用假托的故事或拟人手法说明某个道理或教训。“寓”有“寄托”的意思，最早见于《庄子·寓言》篇。

特点

3.故事情节的虚构性。“主角”更多是人格化了的动物、植物或自然界的其他东西或现象。

4.常用手法为：比喻，夸张，象征,等手法

如何写寓言

1.通过理解寓言含义、熟读寓言作品来做好写作准备。

什么是寓言？《现代汉语词典》上是这样解释“寓言”的：用假托的故事或自然物的拟人手法来说明某个道理或教训的文学作品，常常带有讽刺或劝诫的性质。 其实我们语文课本中的许多成语故事，如：《自相矛盾》、《掩耳盗铃》、《拔苗助长》、《亡羊补牢》等，这些喜闻乐见的成语故事很简短，含着的道理却很深刻，这就是寓言。

2.怎样才能写好一则寓言。

没有一个有趣的故事，道理就没有一个安身的地方。同学们可发挥丰富的想象、运用比喻、拟人、夸张等修辞手法，使自然界的一切事物都活动起来，让他们来到你的故事中，演讲出一个富含某种哲理的故事。但是所有的事物都要符合大自然的规律，不能有悖常理。故事既要短小又要趣味盎然、新鲜活泼，才能吸引人，让读者在笑声中有所获益。

其次，一个简单明白的道理是寓言必不可少的组成部分。蕴含一个怎样的道理，既要联系到作者的主旨，也要依据故事情节的发展来决定。

寓言故事的寓意是寓言创作的灵魂，就好似人类必须要有思维一样重要。在寓言创作中寓意是一根看不见的线，大多数时候，这根线并不会直接在文字中体现。但是，好的寓言的寓意，会随着读者的阅读进程而逐渐明晰。这是寓言作为一种文学体裁的魅力所在。如古代作品《东施效颦》就很有代表性，他的寓意并未直接体现在文字中，但是读过的读者大都体会到东施效颦、欲盖弥彰的效果。而我们小朋友写寓言可结合自己生活实际，讲一些浅显的生活道理。例如：教育大家要尊老爱小、热爱劳动、不讲谎话等道理，也可以通过寓言给大家讲一些生活常识，教会大家遵守交通法则，正确使用水、电等。