学校为什么推崇儒林外史_儒林外史为什么要塑造儒生

论《儒林外史》的艺术特色

时代背景上，清朝康熙帝、雍正帝、乾隆帝三代，已经出现了生产关系的萌芽，表面的繁荣掩盖不了封建的腐朽。

《儒林外史》的艺术特色有以下两个：

学校为什么推崇儒林外史_儒林外史为什么要塑造儒生

学校为什么推崇儒林外史_儒林外史为什么要塑造儒生

1.讽刺艺术。关于这一点，可以从书中各位角色的言行举止和经历来欣赏。周进登第前后薛家集众人的表现，范进中举后的癫狂，严贡生的表里不一等。

2.布局艺术。《儒林外史》写了那么多人那么多事，几乎没有谁能够贯穿全书，绝大部分人是发生一段特色故事，然后退到背景里面，只在别人口中出现。但读者依然感觉岁月在流逝。

3.语言艺术。作者写周进穷困潦倒，写他戴了一顶旧毡帽，而写范进穷困潦倒，写他戴了一顶破毡帽，一下展现出范进比周进更潦倒。

《儒林外史》的讽刺艺术。《儒林外史》的讽刺艺术正是体现了鲁迅所说的“讽刺的生命是真实”、“非写实决不能成为所谓讽刺”的精神。中许多人物原型、许多人情世态，都是当时上司空见惯的。作者加以典型的概括，从而显露出幽默的讽刺锋芒。正如鲁迅在《什么4·语言明快、形象、精炼。作者常善於用三言两语，描出人物的形象。是“讽刺”》中所说的，“它所写的事情是公然的，也是常见的，平时是谁都不以为奇的，而且自然是谁都毫不注意的。不过事情在那时却已经是不合理，可笑，可鄙，甚而至于可恶。但这么行下来了，习惯了，虽在大庭广众之间，谁也不觉得奇怪；现在给它特别一提，就动人”。取得强烈的讽刺艺术效果，从而更真实地暴露了问题的本质，起着深刻的批判作用。同时，针对不同人物作不同程度、不同方式的讽刺。总之，《儒林外史》运用把相互矛盾的事物放在一起，突出它的不合理的讽刺手法，其讽刺艺术不仅分寸掌握恰当，而且能将矛头直接指向罪恶的制度，而不是人身攻击。它体现了现实主义讽刺艺术的高度成就。

《儒林外史》的语言艺术。《儒林外史》语言特点是准确、洗炼而富于形象性。常以三言两语，使人物“穷形尽相”。如第二回中写夏总甲“两只红眼边，一副锅铁脸，几根黄胡子，歪戴着瓦楞帽，身上青布衣服就如油篓一般，手里拿着一根赶驴的鞭子，走进门来；和众人拱一拱手，一就坐在上席”。这样，一个自高自大的小土豪形象就活现在面前。吴敬梓学习运用群众的口语相当成功，对话中有时引用谚语、歇后语，也能恰切自然。

《儒林外史》所达到的高度的思想艺术成就，使它在当时就产生了很大的影响。晚清谴责《官场现形记》等显然是受了《儒林外史》讽刺艺术的影响，并在结构上也有所模仿。我国新文学的伟大作家鲁迅，极其推崇《儒林外史》，他的战斗的文学传统特别在讽刺手法的运用上，和《儒林外史》也有一定的关系。

四大名著，为什么又有六大名著的说法。

4·语言明快、形象、精炼。作者常善於用三言两语，描出人物的形象。

这六本书在世界文学之林中代表着中华民族有史以来的文学成就，同样是反映当时的作品。后人觉得经典，所以想加上这两个。

其实在建国前，根本没有“四大名著”的说法，而相对应的叫法则是“六大名著”，也就是《西游记》、《红楼梦》、《水浒传》、《三国演义》、《儒林外史》和《聊斋志异》，这六本文学巨制是当时的一些文化大家们选出来作为古典文学代表作品的，它们具有很高的文学价值和阅读体验。

新成立后，提出提高文化水平的口号，社首先响应，于是在极短的时间内只出版了前四本经典之作，在向推广之后收到广大民众的一致好评。

紧接着，其他出版社也不甘落后，纷纷出版了前四本，就这样无缘无故的将另外两本落下了。之后人们像约定成俗一样称这四本文学经典为“四大名著”。

扩展资料

《聊斋志异》

《聊斋志异》的本意是在书房里记录一些奇异的事情，作者蒲松龄是清朝的家，原本他也想通过科举来走仕途的道路，只可惜屡试不第，结果只能在家乡已教书为生。

但他从小喜好神故事，大概在他四十岁时，她在家门口开了一家茶馆，有人来喝茶，可以说一个怪故事当作茶钱。就这样，他搜集了大量的故事整理成《聊斋志异》。

《儒林外史》

《儒林外史》也是罕见的文学作品，作者吴敬梓对当时丑态百出的官场可科举制度进行了深度的讽刺，同时，他用文中的故事表达了对人性善恶的看法，本书的讽刺手法非常的高超，该书亦被奉为“古代讽刺之最”。

参考资料：

参考资料：

参考资料：

《六大名著》是文学史上六部跨时代的文学作品——《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》、《聊斋志异》和《儒林外史》的全称。

六大名著是在传统四大名著的基础上又加上了《聊斋志异》和《儒林外史》两本书。这六本书代表了传统文化成就的。

在世界文学之林中亦代表着中华民族有史以来的文学成就，长期以来一直受到各阶层、各年龄段读者的喜爱。人们通常把这六部称为“古典文学六大名著”。

扩展资料

六大名著：

1、水5、儒林外史浒传

水浒寨中屯节侠 忠义堂内聚英豪

《水浒传》是一部似真似神的草莽英雄悲壮史诗，总给人以一种生命力舒张的。它白话生动纯熟，表现力，迭起，可读性极强，是长篇侠义的鼻祖。

2、西游记

踏平坎坷成大道 善因善缘结善果

距今已四百多年的文学名著《西游记》，是最伟大的一篇神话。它内容丰富，气魄宏伟，语言幽默、诙谐，在说说笑笑的谈神志怪之中，透露出对现实生活的独到见解。

3、红楼梦

字字看来皆是血 十年辛苦不寻常

一段辗转悱恻的凄婉爱情，令多少人为之唏嘘扼腕、为之魂牵梦绕。昔人一梦，却令无数后世人”但愿长醉不复醒”，留下了无数的凄美和迷惑。这就是《红楼梦》的魅力。

4、三国演义

千古兴亡多少事 不尽长江滚滚流

《三国演义》是古代长篇章回的开山鼻祖，堪称为历史演义的之作，被誉为“才子书”。历来深受人们喜爱。

出色的讽刺手法 生动的人物塑造

《儒林外史》是我国文学史上一部杰出的现实主义的长篇讽刺。作者以悲天悯人的手笔描写了八股制度下众多儒林人士的悲剧性命运，进而展开了一幅封建科举时代的风情画，抨击了封建科举制度的腐朽和的黑暗，使《儒林外史》成为古典讽刺中的圣品。

6、聊斋志异

写写妖高一筹 刺贫刺虐入三分

《聊斋志异》是古典的珍品，这部文言短篇集在蒲松龄创作之初便有人传抄，成书之后流传更加广泛。十九世纪中叶传播到国外，已有英、法、德、日等二十多个语种的译本。想象丰富，构思奇妙，情节曲折，境界瑰丽，它创造的狐世界留给后人津津乐道的无尽话题。

参考资料

《六大名著》是文学史上六部跨时代的文学作品——《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》、《聊斋志异》和《儒林外史》的全称。

六大名著是在传统四大名著的基础上又加上了《聊斋志异》和《儒林外史》两本书。这六本书代表了传统文化成就的。

在世界文学之林中亦代表着中华民族有史以来的文学成就，长期以来一直受到各阶层、各年龄段读者的喜爱。人们通常把这六部称为“古典文学六大名著”。

扩展资料：

新建立之前，文学史上有六部跨时代的文学作品，统称为六大名著。新成立后，提出提高群众的文化水平，文学社响应，出版了六大名著的四本《水浒传》《西游记》《三国演义》《红楼梦》，收到极好的反响。

《聊斋志异》的形成可谓是异常艰辛，蒲松龄几十年花费各种途径与方法，才收集创造出这本短篇志怪集。《聊斋志异》书有431个小故事，如一个断头吓唬人，被一个儒生怒喝，直接魂飞魄散。这书通过神志怪，抨击当时的状况。现在说神的电视剧，大多都是参考了这本书，取了其中的几个故事。

《儒林外史》是文学史上最的一篇讽刺，共有五十六回。我们最熟悉的范进中举，便是其中一个情节。吴敬梓真实的描绘当时官场、科举、和人性的黑暗。感受各种黑暗的同时，也可以感到好笑。《儒林外史》得到近代文人的推崇，对于我们当作笑话书来看也是可以的。

参考资料来源：

“四大名著”是个约定俗成的说法，因为并没有谁公开提出这个概念，一般把《红楼梦》、《三国演义》、《水浒传》、《西游记》这四部叫做“四大名著”。 明代“后七子”的人物，的文学批评家叫王世贞，他提出了”四大奇书“这个名词。

六大名著也未尝不可。

明清时期文学价值的六部： 西游记 吴承恩 明 水浒传 施耐庵 元末明初明 三国演义 罗贯中 元末明初明 红楼梦 曹雪芹 清 儒林外史 吴敬梓 清 聊斋志异 蒲松龄 清

儒林外史写作特色？

结构。《儒林外史》是一部短篇艺术与长篇艺术相结合的作品。虽然它一般被归类为长篇，但它的结构却与人们平常所说长篇的结构有着很大的不同。全书中没有贯穿始终的主要人物和故事框架，而是一个个相对的故事的连环套；前面一个故事说完了，引出一些新的人物，这些新的人物便成为后一个故事中的主要角色。有的人物上场表现一番以后，就不再出现，有的人物还再次出现，但基本上只是陪衬性的了。但全书也不只是若干短篇的，它以明代为背景，揭露在封建下读书人的精神堕落和与此相关的种种弊端，有一个非常明确的中心主题，也有大致清楚的时间线整部有着统一的情节线索：回以王冕的故事喻示全书的主旨；第二至三十二回分写各地3·采用了「虽云长篇，颇同短制」的独创性结构。和各种类型的儒林人物；第三十三回以后，随着杜少卿从天长迁居南京，全书的中心便转移到南京士林的活动，并以祭泰伯祠为主要；以“市井四大奇人”收结全书，与回遥相呼应。

白描。《儒林外史》通过的白描，写出“常见”、“公然”、“不以为奇”的人事的矛盾、不和谐，显示其蕴含的意义。例如严贡生正在范进和张静斋面前吹嘘：“小弟只是一个为人率真，在乡里之间从不晓得占人寸丝半的便宜。”言犹未了，一个小厮进来说：“早上关的那口猪，那人来讨了，在家里吵哩。”通过言行的不一，揭示严贡生欺诈无赖的行径。又如汤知县请正在居丧的范进吃饭，范进先是“退前缩后”地坚决不肯用银镶杯箸。汤知县赶忙叫人换了一个瓷杯，一双象箸，他还是不肯，直到换了一双白颜色竹箸来，“方才罢了”。汤知县见他居丧如此尽礼，正着急“倘或不用荤酒，却是不曾备办”，忽然看见“他在燕窝碗里拣了一个大虾元子送在嘴里”，心才安下来。真是“无一贬词，而情伪毕露”。

讽刺艺术。《儒林外史》通过不和谐的人和事进行婉曲而又锋利的讽刺。五河县盐商送老太太入节孝祠，张灯结彩，鼓乐喧天，满街是仕宦人家的牌仗，满堂有知县、学师等官员设祭，庄严肃穆。但盐商方老六却和一个卖花牙婆伏在栏杆上看执事，“权牙婆一手扶着栏杆，一手拉开裤腰捉虱子，捉着，一个一个往嘴里送”。把崇高、庄严与滑稽、轻佻组合在一起，化崇高、庄严为滑稽可笑。

美学风格。《儒林外史》具有悲喜交融的美学风格。吴敬梓能够真实地展示出讽刺对象中戚谐组合、悲喜交织的二重结构，显示出滑稽的现实背后隐藏着的悲剧性内蕴，从而给读者以双重的审美感受。周进撞号板，范进中举发疯，马二先生对御书楼顶礼膜拜，王玉辉劝女殉夫的大笑等。这瞬间的行为是以他们的全部生命为潜台词的，所以这瞬间的可笑又蕴含着深沉的悲哀，这最惹人发笑的片刻恰恰是内在悲剧性最强烈的地方。作者敏锐地捕捉人物瞬间行为，把对百年知识分子命运的反思和他们瞬间的行为巧妙地结合在一起，使讽刺具有文化容量和意义。

人物塑造。《儒林外史》人物形象创作的一个重要特点，就是以生活中的真人真事为原型，加以艺术的锤炼，使之成为具有典型意义的人物形象。在此时，吴敬梓笔下的人物形象已经不等同于生活中的人物原型，而是成为了一个艺术形象。《儒林外史》人物形象的创作主要运用了纪实、剪辑、集中、综介、变形、理想化等方法，并呈现出整体性的特点。吴敬梓以生活中的人物原型为基础，运用这六种创作方法，创作出了高士王冕、名士杜少卿、真儒虞育德等富有光彩的艺术形象。然而在吴敬梓将生活中的人物采撷到作品中，将生活原型创作为艺术形《儒林外史》的结构艺术。《儒林外史》的结构，正如鲁迅言“虽云长篇，颇同短制”。全书没有一线到底的人物和情节，而以同一主题贯串全书。有时这一回的主要人物到下一回就退居次要。“事与其来俱起，事与其去俱迄”。这种独特形式主要还是出于作者的艺术构思。全书以反对科举制度为主干，通过这一点，运用自如地安排各类人物和故事，从而达到较广泛地反映生活的目的。因此，尽管这种结构形式难免有些松懈，但对它所反映的特定内容来说是和谐的。象的过程中，产生了一个值得思考的问题，即是对真儒虞育德、庄绍光等理想人物的塑造上，表现出不重才学重品德的倾向。在人物塑造上，《儒林外史》展现了作者深厚的文学功力。作者塑造人物形象以真实为原则，即按照人物所处的特定情景，写得符合真情实理。就是反面人物也常有可取之处，而不是脸谱式描绘。中许多人物性格处于流动发展状态，和现实生活十分贴切。如范进、荀玫因地位升迁而变异，匡超人、牛浦郎因受环境污染而变色。吴敬梓笔下的人不是定型的，也不是单色的，而是杂色的。

《儒林外史》是一部短篇艺术与长篇艺术相结合的作品。 虽然它一般被归类为长篇，但它的结构却与人们平常所说长篇的结构有着很大的不同。 全书中没有贯穿始终的主要人物和故事框架，而是一个个相对的故事的连环套；前面一个故事说完了，引出一些新的人物，这些新的人物便成为后一个故事中的主要角色。 《儒林外史》通过的白描，写出“常见”、“公然”、“不以为奇”的人事的矛盾、不和谐，显示其蕴含的意义。 《儒林外史》通过不和谐的人和事进行婉曲而又锋利的讽刺。.

《儒林外史》的讽刺艺术。《儒林外史》的讽刺艺术正是体现了鲁迅所说的“讽刺的生命是真实”、“非写实决不能成为所谓讽刺”的精神。中许多人物原型、许多人情世态，都是当时上司空见惯的。作者加以典型的概括，从而显露出幽默的讽刺锋芒。正如鲁迅在《什么是“讽刺”》中所说的，“它所写的事情是公然的，也是常见的，平时是谁都不以为奇的，而且自然是谁都毫不注意的。不过事情在那时却已经是不合理，可笑，可鄙，甚而至于可恶。但这么行下来了，习惯了，虽在大庭广众之间，谁也不觉得奇怪；现在给它特别一提，就动人”。取得强烈的讽刺艺术效果，从而更真实地暴露了问题的本质，起着深刻的批判作用。同时，针对不同人物作不同程度、不同方式的讽刺。总之，《儒林外史》运用把相互矛盾的事物放在一起，突出它的不合理的讽刺手法，其讽刺艺术不仅分寸掌握恰当，而且能将矛头直接指向罪恶的制度，而不是人身攻击。它体现了现实主义讽刺艺术的高度成就。

《儒林外史》的语言艺术。《儒林外史》语言特点是准确、洗炼而富于形象性。常以三言两语，使人物“穷形尽相”。如第二回中写夏总甲“两只红眼边，一副锅铁脸，几根黄胡子，歪戴着瓦楞帽，身上青布衣服就如油篓一般，手里拿着一根赶驴的鞭子，走进门来；和众人拱一拱手，一就坐在上席”。这样，一个自高自大的小土豪形象就活现在面前。吴敬梓学习运用群众的口语相当成功，对话中有时引用谚语、歇后语，也能恰切自然。

《儒林外史》所达到的高度的思想艺术成就，使它在当时就产生了很大的影响。晚清谴责《官场现形记》等显然是受了《儒林外史》讽刺艺术的影响，并在结构上也有所模仿。我国新文学的伟大作家鲁迅，极其推崇《儒林外史》，他的战斗的文学传统特别在讽刺手法的运用上，和《儒林外史》也有一定的关系。

《儒林外史》具有悲喜交融的美学风格。吴敬梓能够真实地展示出讽刺对象中戚谐组合、悲喜交织的二重结构，显示出滑稽的现实背后隐藏着的悲剧性内蕴，从而给读者以双重的审美感受。周进撞号板，范进中举发疯，马二先生对御书楼顶礼膜拜，王玉辉劝女殉夫的大笑等。

这瞬间的行为是以他们的全部生命为潜台词的，所以这瞬间的可笑又蕴含着深沉的悲哀，这最惹人发笑的片刻恰恰是内在悲剧性最强烈的地方。作者敏锐地捕捉人物瞬间行为，把对百年知识分子命运的反思和他们瞬间的行为巧妙地结合在一起，使讽刺具有文化容量和意义。

《儒林外史》是清代吴敬梓创作的长篇，成书于乾隆十四年（1749年）或稍前，先以抄本传世，初刻于嘉庆八年（1803年）

创作背景

统治者武装的同时，采用大兴，考八股、开科举，提倡理学以统治思想等方法以牢笼士人，吴敬梓反对八股文、科举制，憎恶士子们醉心制艺，热衷功名利禄的习尚。他把这些观点反映在《儒林外史》里，以讽刺的手法，对丑恶的事物进行深刻的揭露。

作者

吴敬梓（1701—1754年），清家，字敏轩，号粒民，晚号“文木老人”、秦淮寓客，安徽全椒人。雍正诸生。早年生活豪纵，后家业衰落，移居江宁。乾隆初荐举博学鸿词，托病不赴，穷困以终。工诗词散文，尤以长篇《儒林外史》成就。又有《文木山房集》《文木山房诗说》等。

1·书中的讽刺极具特色。

2·善於采用典型情节来塑造典型形象。作者善於巧妙地集中、安排日常，使之深入浅出，构成典型情节以塑造典型形象。

1·书中的讽刺极具特色。2·善於采用典型情节来塑造典型形象。作者善於巧妙地集中、安排日常，使之深入浅出，构成典型情节以塑造典型形象。3·采用了「虽云长篇，颇同短制」的独创性结构。4·语言明快、形象、精炼。作者常善於用三言两语，描出人物的形象。1、结构《儒林外史》是一部短篇艺术与长篇艺术相结合的作品。虽然它一般被归类为长篇，但它的结构却与人们平常所说长篇的结构有着很大的不同。全书中没有贯穿始终的主要人物和故事框架，而是一个个相对的故事的连环套；前面一个故事说完了，引出一些新的人物，这些新的人物便成为后一个故事中的主要角色。2、白描《儒林外史》通过的白描，写出“常见”、“公然”、“不以为奇”的人事的矛盾、不和谐，显示其蕴含的意义。3、讽刺艺术《儒林外史》通过不和谐的人和事进行婉曲而又锋利的讽刺。五河县盐商送老太太入节孝祠，张灯结彩，鼓乐喧天，满街是仕宦人家的牌仗，满堂有知县、学师等官员设祭，庄严肃穆。但盐商方老六却和一个卖花牙婆伏在栏杆上看执事，“权牙婆一手扶着栏杆，一手拉开裤腰捉虱子，捉着，一个一个往嘴里送”。把崇高、庄严与滑稽、轻佻组合在一起，化崇高、庄严为滑稽可笑。

书中没有一个贯穿全书的主角，每个故事相对，“全书无主干，仅驱使各种人物，行列而来，事与其来俱起，亦与其去俱讫。”（鲁迅《史略》）作者用这种方式展示了多层面的人物形象，增加了反映生活的深度和广度。在语言上，《儒林外史》以刚劲、犀利、辛辣见长，描写人物往往只用几笔就能状貌传神，绘声绘色，情态并茂。尤其在讽刺艺术上，超过了前代任何作品。

1·书中的讽刺极具特色。

2·善於采用典型情节来塑造典型形象。作者善於巧妙地集中、安排日常，使之深入浅出，构成典型情节以塑造典型形象。